ку-ку
37.4K subscribers
12.8K photos
538 videos
5 files
2.78K links
Курьер культуры. Аналитика, инсайды и неочевидное про мир искусства

Автор: искусствовед Ксения Коробейникова — основательница «ку-ку клуба» для музейщиков и канала «ку-ку киндер»

С вопросами и предложениями к @kseniakorobeynikova

№ 4777876370
加入频道
#непроходитемимо

Выискиваю для вас и «ку-ку киндера» лучшие культурные проекты для детей из разряда образования и развлечения. Обнаружила и подчеркнула для себя «Культурный марафон» от Минкульта, Минпросвещения и Яндекса. Коллеги нашли способ, как влюблять подростков в русскую классику. В творчество Репина, Толстого и Чайковского.

Нескучно и незаумно погружают в то, что дети могли пропустить в школе. Делают это через квизы, тематические плейлисты, тесты и образовательные ролики. Повторяют школьную программу и дополняют ее, но через форматы и визуал, приятный и понятный современным детям.

Жалко, такого не было в мои школьные годы. Я бы зависла на этом сайте и намного раньше связала свою жизнь с культурой. Попробуйте сами и с детьми, тем более, до 8 декабря там доступен образовательный (не проверочный!) тест
#непроходитемимо

Дорогие дамы, мучительные поиски нарядов на музейные вечера, вернисажи и елки в честь Нового года отменяются. LIMÉ STUDIO позаботились о нас и нашем времени, создав капсулу The Front Row. Коллекция вышла в стиле black tie с черными и золотыми объемными юбками, бантами и шарфами. Красуется уже в магазинах и на сайте бренда
#непроходитемимо

Последний манкий пиар-ход на сегодня. Главная в стране галерея первых мировых имен ХХ века Altmans Gallery открыла выставку «Золотой век «Русских балетов». Проект подгадали к 100-летию сотрудничества Сергея Дягилева и Джорджа Баланчина. Собрали палитру работ Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Анри Матисса, Пабло Пиксссо и Марка Шагала и далее по списку.

Ценовой порог — сядьте, если стоите — ₽190 тысяч. Но главное — среди покупателей разыграют литографию «Lithographe II» Хоана Миро. Редкая вещь 1975 года с фото №6 в моей подборке. Тоже не помните такой щедрости среди российских галерей?

Вот каталог с работами, все — оригинальные и прижизненные. Проект работает до 19 ноября. Тогда же назовут победителя — ещё успеете посетить выставку и может даже обзавестись Миро
#непроходитемимо

Все реже попадается настоящее искусство в местах, которые предназначены для его показа. От того радостнее встретить его в интерьерном ателье «Частная резиденция» в Сивцевом Вражке. Тут развернули «Метаморфозы» Татьяны Ян под кураторством Виктории Анисимовой. Она известна как куратор, галерист и супруга знатока Рима и декана истфака МГУ Ивана Тучкова.

Под очарование Римом попала и Ян, которая сжилась с ним за последнее десятилетие. Часть её живописных посвящений вечному городу мы видели на выставке памяти Тучкова в МуАре. С ее новой римской серии «Частная резиденция» начинает красивую выставочную главу. Эти крупные растительно-архитектурные листы только на первый взгляд кажутся слишком идеальными, как сам и Рим, и вписывающимися в любой интерьер. А при рассмотрении понимаешь, насколь они сложны по композиции, цвету и темам.

За обломками статуй и капителей, цветущими магнолиями, мальвой и шиповником стоят отсылки к античным темам, христианским и общечеловеческим. Никуда не деться здесь от ванитас, руин, умирания и возрождения. Палитра — тоже римская: терракота, графит и белизна. Все эти вещи словно парят в воздухе за счет витрин среди антикизированных предметов. И переносят нас из Третьего Рима в вечный город
#непроходитемимо

После 15-летней реставрации во всей красе предстал Успенский собор на Городке. Это памятник конца XIV века. Его привела в порядок община при участии работников Звенигородского музея-заповедника. До наших дней не дошли приписываемые Андрею Рублеву фрески, а найденный здесь Звенигородский деисусный чин — иконы Спасителя, апостола Павла и архангела Михаила — хранится в Третьяковке. Я изучала проект на финальной стадии и засвидетельствовала славную работу коллег. Поезжайте при случае и тоже зацените шедевр.

Фотографии Миро Вишневского
#непроходитемимо

Музею истории Дальнего Востока для выставки эпохи Фаберже Музеи Московского Кремля выдали более 300 сокровищ. Получилась галерея высокого ювелирного искусства эпохи историзма и модерна. Это первый у нас проект мирового уровня в региональном музее за последние годы. Коллеги шли к нему 6 лет, готовясь технически, ресурсно и интеллектуально. Команда молодая, большинству — до 35 лет. Премию Лихачева как музей года они получили заслуженно
#непроходитемимо

На выставке к 180-летию Василия Поленова в Приморской галерее Владивостока предстанет не только один из пяти «Московских двориков», но и «Христос и грешница». Картина не покидала Иркутский музей более 100 лет. Даже на ретроспективы автора в Третьяковку и Русский музей.

Я застала распаковку полотен и #зачетныймерч по их мотивам, в том числе плед — полезный новогодний подарок. На днях выставку откроет правнучка художника и директор его музея Наталья Поленова и погасит посвященную ему марку. Весь год она живет юбилеем и завершит его новогодней елкой в родном Поленово. Она делается по завету художника исключительно для деревенских детей. Его желание соблюдается, а наследие достойно демонстрируется всем желающим
#непроходитемимо

Что-то закрывается, но что-то и открывается. Винзавод предъявил экспозиционное осмысление своего архива, а вместе с ним и истории современного искусства России XXI века. Софья Троценко скромничает и признается, что это первый шаг на ощупь. Хотя начало положено удачно и не без участия куратора Ирины Горловой, недавно покинувшей Третьяковку.

В Цехе красного уместилась и летопись стрит-арта от Кирилла Кто, и инсталляция с отсылкой к ретроспективе Ильи и Эмилии Кабаковых, и дебютные работы вышедших из недр Винзавода первых арт-имена. Часть самого архива показывают в ротонде и капсулах времени. Скромно, но со вкусом и главное — умом. Проект хотят теперь проводить ежегодно
#непроходитемимо

Галеристка Алина Пинская в интервью Анастасии Каменской из «РБК Стиля» рассказала то, что обычно арт-деятели умалчивают.

Узнаем, как она ведет бизнес, как взаимодействует с художниками и что дает ей поддержание нетоксичного внутреннего состояния. Как понимать живопись Евгения Музалевского и абстракцию в целом. Какую роль в формировании российского арт-рынка играет средний класс и олигархические собирательства. И что происходит у нас на фоне зарубежных арт-процессов.

Фактурный материал для размышлений под утренний кофе
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
#непроходитемимо

На экраны вышел фильм «Кандинский и его муза», снятый в Германии Маркусом Розенмюллером. Название картины в российском прокате некорректно, но оно в полной мере отражает историческую несправедливость по отношению к его главной героине Габриэль Мюнтер. Фильм в оригинале называется «Мюнтер и Кандинский».

Быть женщиной и художницей в Европе в самом начале ХХ века означало обречь себя на бесконечные несправедливости. Получить академическое художественное образование было невозможно: женщин не принимали учиться в Академии. Единственным вариантом оставались частные школы. Так в жизни 24-летней Мюнтер появился русский профессор 35 лет, новатор живописи Василий Кандинский. Своим формированием Мюнтер обязана ему, но это имело оборотную сторону — она осталась в его тени.

В личных отношениях эти два художника тоже оказались не равны. Спустя 12 лет совместной жизни он так на ней и не женился, как обещал. С началом Первой мировой Кандинский, как и все российские граждане, вынужденно покинул Германию. Была возможность жить вместе с Мюнтер в Стокгольме, но он уехал в Россию. И пропал. Художница ждала и искала его 4 года. Однажды он явился, но не лично, а через адвоката, потребовав вернуть картины и личные вещи, включая старый велосипед…

Соглашение о разделе имущества было достигнуто: Кандинский забрал свою часть картин (судьба старого велосипеда осталась неизвестной). Но Габриэль предстояло ещё раз страдать и рисковать жизнью ради него. Она спрятала все полотна Кандинского и «Синего всадника» в подвале своего знаменитого Русского дома в Мурнау, и нацисты — борцы с дегенеративным искусством их не нашли и не уничтожили. Мюнтер не только спасла картины, но и подарила коллекцию из 1000 работ «Синего всадника» Музею Мюнхена. Там она хранится до сих пор и прославляет художницу и ее круг.

В фильме нет этого факта, но после войны, уже после смерти Кандинского, Мюнтер атаковала вдова художника Нина Кандинская. На основании закона о наследовании она потребовала вернуть ей оставленные Кандинским работы. И тут к соглашению пришли, разделив картины ещё раз. Нина оставила едкие воспоминания, и мир судит об отношениях Мюнтер и Кандинского по ним.

Видео предоставлено фестивалем «КАРО.Арт», который премьерил фильм в России
#кукугиды

по Владивостоку. В город начали переезжать музейщики со всей страны. Помимо максимального количества солнечных дней в году, океана с островами и местных надбавок их привлекает культурная развитость региона и на глазах совершенствующаяся инфраструктура. Вот что стоит посетить, чтобы понять город:

▪️музеи: все 4 здания Музея Арсеньева и Владивостокская крепость, Приморская картинная галерея, филиал Третьяковки

▪️арт-пространства: ЦСИ «Заря», «Артэтаж», «Арка»

▪️архитектура: лучше всего просматривается с сопки Бураяка, из Нагорного парка и во время уличных экскурсий Музея Арсеньева, лютеранская кирха, жд вокзал, особняк Бринеров, ГУМ, Главпочтамт, президиум РАН

▪️съездить, а в идеале слетать на вертолете: острова Русский и Аскольд, маяки — Токаревский, Скрыплёва, Басаргина, Чихачёва, Балюзек, Бринера и Вуохенсало

▪️#поестьсовкусом: More, Пятый океан, Umani, Миллионка, Gusto, Zuma, Супра, Uliss, Cantina

▪️#пожитьэстетски: Azimut, Roar, Nikolaev, Rodina, Grand Hotel & Spa

▪️#непроходитемимо: водный комплекс «Акватория», плавучая баня посреди океана «Море пара» и магазин с вкусными сувенирами «Рыбный островок», где «Кот Обжорка» съел икры на ₽60 тыс и директор поддерживает местных художников. Среди них — автор картины и граффити «Остров Владивосток» Лидия Козьмина
#непроходитемимо

BORK напоминает, что до Нового года осталось 45 дней и пора готовить подарки. А я напоминаю, что жду от музеев не менее вдохновляющие видео, новогодние сувениры и елки для подборок. А то только «Борком» ограничусь
#непроходитемимо

Ого, какого Олега Целкова раздобыли для Исторических торгов Vladey. «Ребенок с шариком» — исключительная работа во всем его творчестве. Точнее даже она из них выпадает, как сам Целков считал, за счет стула и редкого сюжета. Это самая радостная вещь у него.

Написана в период безудержного оптимизма, что СССР открывается миру. Такого уровня полотен Целкова в Росиии больше нет, если не считать ранний период из коллекции Наталии Опалевой. Теперь и «Ребенок» будет храниться в России. Хотя писался он в Париже и выставлялся в 1989-ом в галерее Эдуарда Нахамкина в Нью-Йорке.

Не пожалели под шедевр целый зал и представили как выставку одной картины. Она впервые за несколько десятилетий вышла на рынок. За сколько же уйдет этот топ-лот с эстимейтом в ₽30-40 млн? Узнаем, поставят ли мировой рекорд на Целкова уже 28 ноября