#представьтесебе
замдиректора по науке Татьяна Карпова объяснила в интервью Жанне Васильевой из «РГ», почему Третьяковка реорганизовала отдел новейших течений (ОНТ). Из него узнаем много нового:
▪️Галерея не закрывает дверь новому искусству. В планах — выставки Кирилла Александрова, Франциско Инфанте и Валерия Юрлова.
▪️ОНТ стал сектором внутри отдела искусства второй половины ХХ века (Отдела живописи — ОЖ). Сектор сохранит самостоятельность и остается во главе с той же Натальей Сидоровой, сменившей Ирину Горлову.
▪️В галерее было три отдела, которые занимались искусством конца ХХ века и рубежа веков. Помимо ОЖ и ОНТ, это ещё фонд экспериментального искусства. Он возник в 1980-х, до прихода Андрея Ерофеева и создания ОНТ в 2001. Три отдела объединили, чтобы было удобнее делать ретроспективы и каталоги. Это авторы, которые занимаются(лись) и живописью, и инсталляциями, и фотографией, чьи произведения находятся сразу в трех фондах.
▪️Минкульт утвердил новую инструкцию по учету и хранению музейных ценностей. В частности больших инсталляций, работ с использованием новых материалов и на цифровых носителях. Инструкция предполагает для хранения таких произведений создать фонд экспериментального искусства. Так как в ГТГ был отдел с таким названием, но другими задачами, реорганизация отделов была необходима и по этой причине.
▪️Разобраться с фондами временного хранения в течение нескольких лет — это требование Минкульта. Надо учитывать, что в конце 2026 года Новая Третьяковка закроется на реконструкцию и переедет. Комплектование отдела искусства XX-XXI века замедлят, но не прекратят пополнять новейшим искусством и его выставлять. После реконструкции будет больше возможностей показывать новейшие течения рубежа веков.
▪️ГТГ проводит конкурс среди молодых художников и планирует предоставить им резиденции. По результатам кого-то возьмут в собрание, других — в коллекцию Самарского филиала. Возможно потом распространят его на все филиалы.
▪️Калининградский филиал откроют мультимедиа проектами в конце этого года. Представят детский музей и экспозицию об истории ГТГ. Первую выставку покажут весной, когда отладят климат. Это будет проект «Пять веков русского искусства»: от иконы — до конца ХХ века. Второй большой проект — «Искусства пяти веков» станет диалогом авангарда и ХХ-ХХI веков.
▪️Карпова сравнивает ГТГ с Tate Britain и Tate Modern, которые занимаются искусством страны на протяжении нескольких веков, показывают его на двух площадках и разбавляют выставки новейшим искусством.
▪️Ну и главное — Карпова заверила, что подарившие ГТГ работы художники и коллекционеры могут быть спокойны за их сохранность. Но не уточнила, что будет с неоформленными в музейный фонд работами, которых по словам Ерофеева, около 3000 (!). Если это правда, то чем занимались все 23 года работники ОНТ и что мешало эти работы оформить? Это же музейное преступление
замдиректора по науке Татьяна Карпова объяснила в интервью Жанне Васильевой из «РГ», почему Третьяковка реорганизовала отдел новейших течений (ОНТ). Из него узнаем много нового:
▪️Галерея не закрывает дверь новому искусству. В планах — выставки Кирилла Александрова, Франциско Инфанте и Валерия Юрлова.
▪️ОНТ стал сектором внутри отдела искусства второй половины ХХ века (Отдела живописи — ОЖ). Сектор сохранит самостоятельность и остается во главе с той же Натальей Сидоровой, сменившей Ирину Горлову.
▪️В галерее было три отдела, которые занимались искусством конца ХХ века и рубежа веков. Помимо ОЖ и ОНТ, это ещё фонд экспериментального искусства. Он возник в 1980-х, до прихода Андрея Ерофеева и создания ОНТ в 2001. Три отдела объединили, чтобы было удобнее делать ретроспективы и каталоги. Это авторы, которые занимаются(лись) и живописью, и инсталляциями, и фотографией, чьи произведения находятся сразу в трех фондах.
▪️Минкульт утвердил новую инструкцию по учету и хранению музейных ценностей. В частности больших инсталляций, работ с использованием новых материалов и на цифровых носителях. Инструкция предполагает для хранения таких произведений создать фонд экспериментального искусства. Так как в ГТГ был отдел с таким названием, но другими задачами, реорганизация отделов была необходима и по этой причине.
▪️Разобраться с фондами временного хранения в течение нескольких лет — это требование Минкульта. Надо учитывать, что в конце 2026 года Новая Третьяковка закроется на реконструкцию и переедет. Комплектование отдела искусства XX-XXI века замедлят, но не прекратят пополнять новейшим искусством и его выставлять. После реконструкции будет больше возможностей показывать новейшие течения рубежа веков.
▪️ГТГ проводит конкурс среди молодых художников и планирует предоставить им резиденции. По результатам кого-то возьмут в собрание, других — в коллекцию Самарского филиала. Возможно потом распространят его на все филиалы.
▪️Калининградский филиал откроют мультимедиа проектами в конце этого года. Представят детский музей и экспозицию об истории ГТГ. Первую выставку покажут весной, когда отладят климат. Это будет проект «Пять веков русского искусства»: от иконы — до конца ХХ века. Второй большой проект — «Искусства пяти веков» станет диалогом авангарда и ХХ-ХХI веков.
▪️Карпова сравнивает ГТГ с Tate Britain и Tate Modern, которые занимаются искусством страны на протяжении нескольких веков, показывают его на двух площадках и разбавляют выставки новейшим искусством.
▪️Ну и главное — Карпова заверила, что подарившие ГТГ работы художники и коллекционеры могут быть спокойны за их сохранность. Но не уточнила, что будет с неоформленными в музейный фонд работами, которых по словам Ерофеева, около 3000 (!). Если это правда, то чем занимались все 23 года работники ОНТ и что мешало эти работы оформить? Это же музейное преступление
Российская газета
Почему Третьяковская галерея объявила о реорганизации отдела новейших течений - Российская газета
О закрытии в Третьяковской галерее отдела новейших течений конца ХХ - начала XXI веков стало известно в выходные. Огромная коллекция, которая собиралась двадцать три года, складывалась из даров художников, коллекционеров, фондов. Вопрос, что будет с собранием…
#представьтесебе
Музей русского импрессионизма — единственный на две столицы, кто стабильно за последние 2,5 года делает выставки одну другой лучше. Открывающаяся завтра — про забытое «Новое общество художников» — не исключение.
Речь идет о союзе 218 авторов начала XX века, которые работали в Петербурге Серебряного века. Среди них есть первые имена вроде Александра Бенуа и Бориса Кустодиева и менее звонкие как Ольга Делла-Вос-Кардовская и Елена Киселева. Художниц в союзе была четверть, а среди авторов встречаются и архитекторы как Алексей Щусев.
Живопись и скульптуру (редкую — Дмитрия Стеллецкого) свезли почти из 50 российских музеев с такой географией, куда мы едва доедем + из частных собраний. Не ищите здесь глубоких смыслов — их тут нет. Зато есть упоительные и романтичные истории общества и художников, подзабытых, но заслуживающих внимания
Музей русского импрессионизма — единственный на две столицы, кто стабильно за последние 2,5 года делает выставки одну другой лучше. Открывающаяся завтра — про забытое «Новое общество художников» — не исключение.
Речь идет о союзе 218 авторов начала XX века, которые работали в Петербурге Серебряного века. Среди них есть первые имена вроде Александра Бенуа и Бориса Кустодиева и менее звонкие как Ольга Делла-Вос-Кардовская и Елена Киселева. Художниц в союзе была четверть, а среди авторов встречаются и архитекторы как Алексей Щусев.
Живопись и скульптуру (редкую — Дмитрия Стеллецкого) свезли почти из 50 российских музеев с такой географией, куда мы едва доедем + из частных собраний. Не ищите здесь глубоких смыслов — их тут нет. Зато есть упоительные и романтичные истории общества и художников, подзабытых, но заслуживающих внимания
#непроходитемимо
Российские культурные проекты просто захватили Китай. Сначала с выставками выступили Русский и Третьяковка, присоединился к ним Большой и театр Эйфмана. Для полного погружения в нашу культуру добавили Петербургскую филармонию, а скоро ещё оркестр musicAeterna. Все это дело рук ВТБ, который поддержал первые такие грандиозные гастроли.
Обо всем по порядку. Русский развернул показ авангарда в трех китайских городах. Третьяковка предъявила шедевры за 5 веков в музее Пекина. Большой выступил со «Спартаком» и специально подготовленным гала-концертом в Шанхае на XXIII Международном фестивале искусств. Неизвестно пока, что исполнит оркестр musicAeterna, но говорят, тоже что-то премьерное и специальное.
Теперь стало ещё интереснее, что подготовит Китай. В 2025 году грядет фестиваль китайской культуры в России. Развернется он в музеях, театрах и концертных залах тоже при поддержке банка. Так что масштаб будет не меньше, чем в Китае. Ждём не дождемся
Российские культурные проекты просто захватили Китай. Сначала с выставками выступили Русский и Третьяковка, присоединился к ним Большой и театр Эйфмана. Для полного погружения в нашу культуру добавили Петербургскую филармонию, а скоро ещё оркестр musicAeterna. Все это дело рук ВТБ, который поддержал первые такие грандиозные гастроли.
Обо всем по порядку. Русский развернул показ авангарда в трех китайских городах. Третьяковка предъявила шедевры за 5 веков в музее Пекина. Большой выступил со «Спартаком» и специально подготовленным гала-концертом в Шанхае на XXIII Международном фестивале искусств. Неизвестно пока, что исполнит оркестр musicAeterna, но говорят, тоже что-то премьерное и специальное.
Теперь стало ещё интереснее, что подготовит Китай. В 2025 году грядет фестиваль китайской культуры в России. Развернется он в музеях, театрах и концертных залах тоже при поддержке банка. Так что масштаб будет не меньше, чем в Китае. Ждём не дождемся
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
#представьтесебе
репортаж с Cosmoscow, которую я сняла от начала до конца для многих, кто не доедет, начинается с таймлапса. Кто не захочет трястись вечером в пробке до Петровско-Разумовской, советую доезжать до одноименного метро и выбирать выход №5. Оттуда топать 7-10 минут.
Переезд в «Тимирязев центр» и выбор застройки визуально на руку ярмарке — более просторно и структурировано. Но многие галереи на выселках, их сложно найти, хотя платили все за аренду на равных. Персам, которые отбивают статус международности, отдали начало, но смотреть у них нечего. Проблема на ярмарке та же, что и у blazar, — мало хорошего искусства и искусства вообще. Впрочем, может это проблема всей страны.
На этом фоне выигрышно выделяются проект художницы года Александры Гарт с каруселью из лошадей и лучший галерейный проект — сумасшедше сложная фотосъемка «Провмызы» на стенде «9Б». Галерея оплатила продакшн, обычно художникам это покрывали мировые музеи. Это первый их фотоопыт, и он удался. Полиптих продают за €51 тыс и по частям. Если всё купят, то проект даже не окупится, а уйдёт в ноль.
Из фотостендов еще молодцы Pennlab с серией Владислава Ефимова, которая как в ХХ веке подсвечивается словно лампами накаливания. По стендам расклад такой: самый красивый — Deep List; самый выверенный по цвету — у Алины Пинской; лучший стенд по версии ярмарки — у Jessica; самый продуманный и чистый — у XL (У трех последних галерей аж по 2 стенда). Цены у Елены Селиной одни из самых высоких на ярмарке: полотна Виктора Пивоварова по €30 тыс, вещи Елены Елагиной и Игоря Макаревича — около €15 тыс.
Если у вас меньше €2-3 тыс — делать вам на ярмарке как покупателю нечего, разве что податься а прекрасную и демократичную галерею «Пальто». Бросается в глаза, что многие подняли цены, которые ниже в галереях. Отбивают высокую аренду, которая не понизилась из-за переезда? А на что тогда партнеры ярмарки? Их много, но разнесены грамотно. Лучше всех представлены Casarte с инсталляциями Леонида Тишкова, BORK и Ekonika — залипнуть можно на их стендах.
Как и на стенде музея года — филиала ГМИИ нижегородского «Арсенала». Прекрасная концепция, о которой рассказывают на видео, реализована архитектором Мишей Масловым. С утра пораньше оценить все пришли Аркадий Новиков, Наталия Опалева и Андрей Малахов. Он — работодатель мечты — вывез на ярмарку в командировку работников центра «Сияния» из Апатитов.
Посмотрим, какими будут продажи, и обсудим превью на афте-пати. Его на заводе готовят галерея fabula (традиционно бодрые стенды) и коллекционер Сергей Лимонов. Говорят, без 🍋 не обойдется.
Апдейт: про дизайн на ярмарке читайте отчет у специалиста по теме
репортаж с Cosmoscow, которую я сняла от начала до конца для многих, кто не доедет, начинается с таймлапса. Кто не захочет трястись вечером в пробке до Петровско-Разумовской, советую доезжать до одноименного метро и выбирать выход №5. Оттуда топать 7-10 минут.
Переезд в «Тимирязев центр» и выбор застройки визуально на руку ярмарке — более просторно и структурировано. Но многие галереи на выселках, их сложно найти, хотя платили все за аренду на равных. Персам, которые отбивают статус международности, отдали начало, но смотреть у них нечего. Проблема на ярмарке та же, что и у blazar, — мало хорошего искусства и искусства вообще. Впрочем, может это проблема всей страны.
На этом фоне выигрышно выделяются проект художницы года Александры Гарт с каруселью из лошадей и лучший галерейный проект — сумасшедше сложная фотосъемка «Провмызы» на стенде «9Б». Галерея оплатила продакшн, обычно художникам это покрывали мировые музеи. Это первый их фотоопыт, и он удался. Полиптих продают за €51 тыс и по частям. Если всё купят, то проект даже не окупится, а уйдёт в ноль.
Из фотостендов еще молодцы Pennlab с серией Владислава Ефимова, которая как в ХХ веке подсвечивается словно лампами накаливания. По стендам расклад такой: самый красивый — Deep List; самый выверенный по цвету — у Алины Пинской; лучший стенд по версии ярмарки — у Jessica; самый продуманный и чистый — у XL (У трех последних галерей аж по 2 стенда). Цены у Елены Селиной одни из самых высоких на ярмарке: полотна Виктора Пивоварова по €30 тыс, вещи Елены Елагиной и Игоря Макаревича — около €15 тыс.
Если у вас меньше €2-3 тыс — делать вам на ярмарке как покупателю нечего, разве что податься а прекрасную и демократичную галерею «Пальто». Бросается в глаза, что многие подняли цены, которые ниже в галереях. Отбивают высокую аренду, которая не понизилась из-за переезда? А на что тогда партнеры ярмарки? Их много, но разнесены грамотно. Лучше всех представлены Casarte с инсталляциями Леонида Тишкова, BORK и Ekonika — залипнуть можно на их стендах.
Как и на стенде музея года — филиала ГМИИ нижегородского «Арсенала». Прекрасная концепция, о которой рассказывают на видео, реализована архитектором Мишей Масловым. С утра пораньше оценить все пришли Аркадий Новиков, Наталия Опалева и Андрей Малахов. Он — работодатель мечты — вывез на ярмарку в командировку работников центра «Сияния» из Апатитов.
Посмотрим, какими будут продажи, и обсудим превью на афте-пати. Его на заводе готовят галерея fabula (традиционно бодрые стенды) и коллекционер Сергей Лимонов. Говорят, без 🍋 не обойдется.
Апдейт: про дизайн на ярмарке читайте отчет у специалиста по теме
#представьтесебе
1 из 10 самых дорогих художниц современности Джули Мерету пожертвовала музею Уитни более $2 млн и распорядилась сделать бесплатный вход для посетителей младше 25 лет на 3 года. Круто. Хочется, чтобы и наши музеи предоставляли дарителям выбор. Когда понимаешь, на что идут твои деньги или деньги твоей компании, жертвуешь охотнее.
Вон как мы с вами быстро через «ку-ку» собрали весной деньги для помощи орским музейщикам после наводнения. Как хорошо сработала инициатива «Горок Ленинских» с лавками в усадьбе, установка которых увеличилась после моего дара и поста. Музей русского импрессионизма поддержали со сбором на тяжелую реставрацию картины.
Примеры есть, но мало. Дорогие музейщики, подумайте в этом направлении и предложите, чем конкретно можно помочь вашей институции. Желающие найдутся
1 из 10 самых дорогих художниц современности Джули Мерету пожертвовала музею Уитни более $2 млн и распорядилась сделать бесплатный вход для посетителей младше 25 лет на 3 года. Круто. Хочется, чтобы и наши музеи предоставляли дарителям выбор. Когда понимаешь, на что идут твои деньги или деньги твоей компании, жертвуешь охотнее.
Вон как мы с вами быстро через «ку-ку» собрали весной деньги для помощи орским музейщикам после наводнения. Как хорошо сработала инициатива «Горок Ленинских» с лавками в усадьбе, установка которых увеличилась после моего дара и поста. Музей русского импрессионизма поддержали со сбором на тяжелую реставрацию картины.
Примеры есть, но мало. Дорогие музейщики, подумайте в этом направлении и предложите, чем конкретно можно помочь вашей институции. Желающие найдутся
#непроходитемимо
Накануне ярмарки спрашиваю у Владимира Овчаренко, который стоял у истоков Cosmoscow в 2010 году, когда же он возродит «Da! Moscow». А он честно отвечает, что хорошего искусства сейчас не так много, оно умещается у него во Vladey, а ширпотреб показывать он не готов. После он открывает на Неглинной аж четыре сильных выставки: Виктора Алимпиева, Владимира Логутова, Анны Паркиной и Георгия Гурьянова.
Последняя — предаукционная, где представили часть «Коллекции Гурьянова». Деньги от продаж пойдут на создание его музея в Петербурге. Но это будет не только музей Гурьянова, ещё его друзей по «Новой академии» и единомышленников, в том числе Виктора Цоя и Тимура Новикова.
Чем лучше будут продажи — тем быстрее откроется музей. Сделать доброе дело можно 26 октября в 15:00. Заносите в календари
Накануне ярмарки спрашиваю у Владимира Овчаренко, который стоял у истоков Cosmoscow в 2010 году, когда же он возродит «Da! Moscow». А он честно отвечает, что хорошего искусства сейчас не так много, оно умещается у него во Vladey, а ширпотреб показывать он не готов. После он открывает на Неглинной аж четыре сильных выставки: Виктора Алимпиева, Владимира Логутова, Анны Паркиной и Георгия Гурьянова.
Последняя — предаукционная, где представили часть «Коллекции Гурьянова». Деньги от продаж пойдут на создание его музея в Петербурге. Но это будет не только музей Гурьянова, ещё его друзей по «Новой академии» и единомышленников, в том числе Виктора Цоя и Тимура Новикова.
Чем лучше будут продажи — тем быстрее откроется музей. Сделать доброе дело можно 26 октября в 15:00. Заносите в календари
#культурныйшок
На Cosmoscow под цензуру попала работа «Пиджак» Ирины Затуловской. На нем — выдержка стихов Осипа Мандельштама.
Художница пишет, что решил убрать её произведение со стенда галереи Who I Am Минкульт. Какое отношение он может иметь к частному «Тимирязев центру»? Он же курируется Минсельхозом и мэрией, поэтому его открывали экс-министр Дмитрий Патрушев и Сергей Собянин? Может имелись в виду Минсельхоз или Депкультуры? Затуловская на мой вопрос ответила, что не знает, ей так сказали.
Скрин из запрещенной сети
На Cosmoscow под цензуру попала работа «Пиджак» Ирины Затуловской. На нем — выдержка стихов Осипа Мандельштама.
Художница пишет, что решил убрать её произведение со стенда галереи Who I Am Минкульт. Какое отношение он может иметь к частному «Тимирязев центру»? Он же курируется Минсельхозом и мэрией, поэтому его открывали экс-министр Дмитрий Патрушев и Сергей Собянин? Может имелись в виду Минсельхоз или Депкультуры? Затуловская на мой вопрос ответила, что не знает, ей так сказали.
Скрин из запрещенной сети