#непроходитемимо
К разговору про Кандинского, Малевича и Шагала, а заодно так называемую отмену русской культуры во Франции. Перед уходом на 5-летнюю реставрацию Центр Помпиду выкатил в постоянную экспозицию десятки работ этих авторов, (а ещё Гончаровых и Явленских). Столько даже в Третьяковке и Русском музее сейчас не выставлено. А если учесть выставку Шагала здесь же, где сотни вещей, то счет на табло.
Но саму выставку не рекомендую: как будто бы конъюнктурно собрана из слабой графики последних лет про плафон в парижской опере, который все грозятся снять. А вот выставка графики Пикассо — что надо. Один из лучших проектов из череды юбилейных про художника
К разговору про Кандинского, Малевича и Шагала, а заодно так называемую отмену русской культуры во Франции. Перед уходом на 5-летнюю реставрацию Центр Помпиду выкатил в постоянную экспозицию десятки работ этих авторов, (а ещё Гончаровых и Явленских). Столько даже в Третьяковке и Русском музее сейчас не выставлено. А если учесть выставку Шагала здесь же, где сотни вещей, то счет на табло.
Но саму выставку не рекомендую: как будто бы конъюнктурно собрана из слабой графики последних лет про плафон в парижской опере, который все грозятся снять. А вот выставка графики Пикассо — что надо. Один из лучших проектов из череды юбилейных про художника
#планынавыхи
Александровский дворец музея-заповедника «Царское село» не узнать. Просмотрите, как озеленили его интерьеры в рамках проекта «Цветущий дворец». За ним стоят куратор Татьяна Андреева и декоратор Максим Лангуев. Они не просто красиво расставили цветы, а поработали с архивами + научными сотрудниками и восстановили историческую справедливость
Александровский дворец музея-заповедника «Царское село» не узнать. Просмотрите, как озеленили его интерьеры в рамках проекта «Цветущий дворец». За ним стоят куратор Татьяна Андреева и декоратор Максим Лангуев. Они не просто красиво расставили цветы, а поработали с архивами + научными сотрудниками и восстановили историческую справедливость
#непроходитемимо
Среди 150 стендов на ярмарке Paris + Art Basel десять считываются как целостное высказывание, а не склад всего, что хорошо продастся:
▪️самый эстетский стенд — у David Zwirner gallery, где все продумано до миллиметра и, на первый взгляд, никакой коммерции. А крохотные пейзажи Франсиса Алиса — кайф
▪️галерея Pace развернула самый ударный стенд с полотном Марка Ротко за $40 млн и художников, которые попали под его влияние
▪️самый секси-стенд — Nagy Ltd с обнаженкой Климта, Матисса, Шиле
▪️стенд, где китч и коммерческое искусство изящно замаскированы, — у Ларри Гагосяна, чьего Урса Фишера не обсудил только ленивый
▪️самый концептуальный стенд — у Thomas Zander с Джоном Балдессари и Брюсом Науманом
▪️самый театрализованный стенд — у Anton Kern, где развернулся театр кукол и неведомых существ
▪️самый минималистичный стенд — у Matthew Marks, который каждую стену отдал под одно полотно
▪️самый интригующий стенд — к Luisa Strina из Сан-Паулу, который сложно не перепутать с секс-шопом
▪️самый заметный из молодежных стендов — у Papillon с интересной игрой форм, фактур и медиумов
▪️колористически выверенный стенд — у Barbel Grasslen, которая как будто бы не из Франкфурта, а из Парижа, судя по сочетанию цветов
Присутствие в Париже сказывается. Если на Art Basel в Базеле был прям жир, то здесь все деликатнее. И приличнее, чем на почившем FIAC, где было много слабой живописи и мегаломанского искусства. Сейчас все выглядит чинно, хоть и скучно. Половина галерей и покупателей из Америки. Посмотрим на продажи
Среди 150 стендов на ярмарке Paris + Art Basel десять считываются как целостное высказывание, а не склад всего, что хорошо продастся:
▪️самый эстетский стенд — у David Zwirner gallery, где все продумано до миллиметра и, на первый взгляд, никакой коммерции. А крохотные пейзажи Франсиса Алиса — кайф
▪️галерея Pace развернула самый ударный стенд с полотном Марка Ротко за $40 млн и художников, которые попали под его влияние
▪️самый секси-стенд — Nagy Ltd с обнаженкой Климта, Матисса, Шиле
▪️стенд, где китч и коммерческое искусство изящно замаскированы, — у Ларри Гагосяна, чьего Урса Фишера не обсудил только ленивый
▪️самый концептуальный стенд — у Thomas Zander с Джоном Балдессари и Брюсом Науманом
▪️самый театрализованный стенд — у Anton Kern, где развернулся театр кукол и неведомых существ
▪️самый минималистичный стенд — у Matthew Marks, который каждую стену отдал под одно полотно
▪️самый интригующий стенд — к Luisa Strina из Сан-Паулу, который сложно не перепутать с секс-шопом
▪️самый заметный из молодежных стендов — у Papillon с интересной игрой форм, фактур и медиумов
▪️колористически выверенный стенд — у Barbel Grasslen, которая как будто бы не из Франкфурта, а из Парижа, судя по сочетанию цветов
Присутствие в Париже сказывается. Если на Art Basel в Базеле был прям жир, то здесь все деликатнее. И приличнее, чем на почившем FIAC, где было много слабой живописи и мегаломанского искусства. Сейчас все выглядит чинно, хоть и скучно. Половина галерей и покупателей из Америки. Посмотрим на продажи