В комментариях поступил вопрос: рассказать подробнее, как «киношные» правила могут пригодиться в построении репутации и личного бренда. Исполняю!

Блейк Снайдер, автор бестселлера по сценарному мастерству “Спасите котика”, дал нам прекрасный алгоритм создания кинохитов. А что если посмотреть на эту книгу как на универсальный план по превращению вашей жизни в настоящий блокбастер? Да, если фильмы строятся по законам жанра, то почему бы не строить по этим же законам свою репутацию? Давайте разберем, как быть звездой собственного бренда, не переснимая эпизоды из “Дома-2”.
Книгу очень рекомендую прочитать, ну а пока выбрала для вас главное.

1. Уникальность главного героя: найдите свой “крючок”.
Снайдер утверждает, что каждый фильм должен цеплять с первых минут. А ваш бренд? Неужели обойдется без уникальной особенности, которая заставит людей прилипнуть к вашим соцсетям? Вот, например, если вы преподаете сценарное мастерство, то забудьте о банальщине вроде “я лучший учитель”. Расскажите, как именно вы помогли студенту написать сценарий, который оценил сам Тарантино (ладно, или хотя бы режиссер с YouTube). Никто не будет смотреть фильм о супергерое без суперсилы. Бренд — та же история.

2. Жанр: позиционирование, но не скучно.
Вы когда-нибудь видели комедию, которая внезапно превращается в триллер? Так не делайте этого и с личным брендом. Определите, кто вы: вдохновитель, бунтарь, эксперт или вечный ироничный циник. Жанр — это ваше обещание аудитории.
Может быть, вы тот самый “человек против системы” — начинающий блогер, который бросил офис ради свободы. Или, наоборот, “супергерой” — создали революционный продукт, несмотря на все сомнения. Определите жанр и следуйте ему - ваша аудитория найдет, за что вас любить.

3. Логлайн: о чем ваш бренд за 10 секунд.
Снайдер объясняет, что хороший фильм продается логлайном — короткой фразой в одно предложение, которая сразу цепляет. Для бренда это ваш ответ на вопрос “чем вы занимаетесь?”. Например, вместо “я веду канал о личных брендах” можно сказать: “Помогаю людям стать знаменитыми, не снимая видео с йогой”. Уловили разницу? Первое — уже скучно, а вот второе — вы уже симпатичны.

4. “Спасите котика”: покажите себя настоящим.
Название книги Блейка — это отсылка к моменту, когда главный герой делает что-то трогательное, чтобы зрители влюбились. Так кто же ваш “котик”? Быть может, честный рассказ о фейлах, неудачах или же смешные истории, которые делают вас понятным и живым. Например, вы пробовали завести личный бренд, но первым и единственным подписчиком был ваш кот. Это работает!

5. Поворотные точки: сделайте свою биографию интересной.
В любом хорошем фильме есть ключевые моменты, когда герой меняет курс. Вот и ваша история не должна быть прямой линией от школы к пенсии. Расскажите, как вас уволили, а вы придумали проект, который стал хитом. Или как провалили кампанию, но после этого придумали уникальную стратегию. Личность всегда интересна через надлом / переломные моменты / точки слома.

6. Финал: оставьте яркое впечатление.
Зрители всегда запоминают финал фильма. А что запомнят люди после взаимодействия с вашим брендом? Может, смешной инсайт, эффектную историю или искреннее впечатление. Если финал вашей презентации — “ну, вот как-то так”, то это явно не хэппи-энд.

7. “Вверх ногами”: ломайте стереотипы.
Снайдер любит показывать привычные вещи с неожиданной стороны. Хотите быть крутым экспертом? Не делайте скучных разборов ошибок, сделайте разбор на примере своей. Например, как первый личный бренд развалился из-за ваших амбиций. Ирония, честность и оригинальность — ваши лучшие друзья.

В итоге: ваш личный бренд — это ваш собственный фильм. Фильм о вас. Или фильм о фильме. Выбирайте, кто вы в нем — режиссер, сценарист, звезда или продюсер. Но помните: без яркой истории аудитория не купит билет на этот сеанс. #переходимналичности

Неожиданно обнаружила себя на третьем уровне этой увлекательной игры😁

Прекрасно выстроенный инфоповод!

В этой истории работает одна из самых мощных стратегий в пиаре — контраст. Яркий, неожиданный, вызывающий когнитивный диссонанс. Гламур на фоне разрухи, бабушка в образе рэпера, уличный стиль, вписанный в африканскую глубинку. Это не просто одежда — это столкновение смыслов, которое притягивает взгляд и не даёт пролистнуть. Хочешь-не хочешь, а до конца дочитаешь, ибо любопытно.

Антитеза всегда работает на репутацию. Потому что репутация — это не про милый образ, а про чёткий, запоминающийся сигнал. Чем резче контраст, тем сильнее внимание. А внимание — главный ресурс и в соцсетях, и в медиа.
https://yangx.top/sncmag/61858

Инструкция по поиску своей ЦА: кому ты нужен?

Самый частый вопрос на консультациях - а на кого мне ориентироваться. Окей, продолжаем разбирать базу.

Если вы до сих пор думаете, что ваш продукт «для всех» — поздравляю, он не нужен никому. Чёткое понимание своей целевой аудитории (ЦА) — это не маркетинговая чушь, а вопрос выживания. Если вы не знаете, кому продаёте, вы не продаёте никому.

Как найти свою ЦА?

Берите и пишите. Кто ваш клиент? Пол, возраст, доход, интересы, ценности, страхи? Чем больше деталей — тем лучше. Да, это занудно, но без этого никак.

Посмотрите, кто уже у вас есть. Если у вас есть хотя бы 10 клиентов или подписчиков, проанализируйте их. Почему они выбрали вас? Что их цепляет? Если ответа нет — спрашивайте в лоб, люди любят поговорить о себе.

Идите в поля. Заходите в чаты, форумы, комментарии под постами конкурентов. Читайте, чем живут эти люди, какие у них боли и триггеры. Вам сюда же.

Тестируйте гипотезы. Запускайте разные форматы контента и рекламы, смотрите, кто реагирует. Иногда ваша реальная аудитория вообще не та, что вы придумали в голове.

Формулируйте ядро. Ваша задача — выделить ядро аудитории (тех, кто покупает / читает / реагирует стабильно) и периферию (тех, кого можно дотянуть). И работать с обоими, но по-разному.

Главное — не пытаться понравиться всем. Даже у Далай-ламы есть хейтеры, а уж у вас их точно будет вагон. Тут нет ничего страшного, а часто даже пользу можно извлечь. Если тема интересна, то в ближайшее время и про нее напишу.

Вчера обсуждали задачи по новому проекту и способы их решения. Конечно же, не мог не возникнуть сакральный вопрос про нейросети: заменяет ли алгоритм человека?

Мое мнение-пока нет.

Генеративность – это не креативность. Это просто бесконечное генерирование вариантов. Красиво? Да. Удобно? Конечно. Но это не делает человека художником, так же как фотошоп не делает дизайнера, а наличие камеры — фотографа.

Креативность – это совсем другое. Это умение из тысячи сгенерированных идей вытащить одну стоящую. Это про вкус, контекст, насмотренность, опыт, если хотите. Это когда не просто «визуально приятный кадр», а история, которая остаётся.

ИИ — мощный инструмент, но пока инструментом и остаётся. Без человека, который видит глубже, он просто строчит тысячи бездушных вариантов. А вот сможет заменить ли нас когда-нибудь? Посмотрим. Но пока решает человек.

И еще подумалось, что это просто ирония века: чтобы нормально общаться с ИИ, люди учатся формулировать мысли чётко, без лишней воды и двусмысленностей.
Представляете, если мы начнём так же общаться друг с другом? Вот это будет революция в коммуникациях!

На книге Григория Остера «Вредные советы» многие из нас выросли. Попробую скосплеить этот формат, ловите «Вредные советы по личному бренду или как загубить репутацию за 5 шагов».

Хотите, чтобы ваш личный бренд вызывал у людей нервный тик и желание заблокировать вас везде? Отлично, вот проверенный список правил, следуя которым вы гарантированно добьётесь именно этого.

1. Будьте обо всём и ни о чём.
Сегодня вы эксперт по инвестициям, завтра рассказываете, как выбрать идеальный крем, а на следующей неделе делаете гайд по воспитанию детей (которых у вас, конечно, нет). Главное — выкладывайте посты с уверенностью, будто за вами стоит Гарвардский диплом. Люди обожают хаос.

2. Говорите только о себе, любимом.
Забудьте про ценность для аудитории! Ваши подписчики существуют исключительно для того, чтобы знать, как прошёл ваш день, что вы ели на завтрак и какой новый дорогой гаджет купили. Не переживайте, если лайков мало — значит, подписчики просто ещё не осознали вашу гениальность.

3. Копируйте успешных блогеров.
Зачем мучиться с уникальным контентом, если можно украсть чужой? Берёте популярные формулировки, стилистику, темы — и выдаёте за своё. Оригинальность ведь переоценена, правда?

4. Максимально фильтруйте реальность.
Ваш бренд должен выглядеть как отретушированный глянец. Бед? Ошибок? Неудач? Их не было. Показывайте только победы и сверкающий успех, ведь именно так строится доверие… Ну, почти.

5. Не отвечайте на комментарии.
Вы же личный бренд, а не чат-бот. Пусть люди пишут, а вы гордо игнорируйте их, создавая ауру недоступности. Особенно хороша тактика «я вас всех читаю, но отвечать не буду». Обожают её все.

Следуйте этим советам, и ваш личный бренд будет незабываемым. Вопрос только — в каком смысле. #переходимналичности

Мой друг Александр Кубанеишвили широко известен в digital-среде и за ее пределами как топовый специалист и основатель крупнейшего активного сообщества цифровой индустрии — Digital Club. Совместно с Magnetto.pro ребята выпустили интересную статью о будущем digital-рынка в 2025 году.

Ключевые тренды:

-Технологическая трансформация.

Маркетинг станет еще более зависимым от ИИ и автоматизации. Платформы, которые ускоряют запуск кампаний и оптимизируют расходы, станут неотъемлемой частью стратегий брендов.

-Персонализация 2.0.

Глубокий анализ данных — главный инструмент для точного таргетинга и эффективного взаимодействия с аудиторией. Компании, которые внедряют продвинутую аналитику, получат конкурентное преимущество.

-ИИ в маркетинге.

Искусственный интеллект останется важным элементом во всех сферах. ИИ-инструменты будут не только автоматизировать процессы, но и усиливать взаимодействие с потенциальными клиентами, делая его более персонализированным и эффективным.

-Многоформатные кампании.

Гибкость — ключ к успеху. В 2025 году бренды будут еще активнее использовать кроссплатформенные стратегии, адаптируясь к разным сегментам аудитории и форматам контента.

Знаю, что вы любите аналитику и исследования, поэтому, вот полная версия.

https://secrets.tbank.ru/blogi-kompanij/cifrovoj-rynok-2025/

Как пиар превращается в продюсирование (и почему приставка «не» - не оплачивается)

В 2013 году в Венеции на юбилейном 70-м кинофестивале должна была состояться премьера отреставрированного фильма «Мой друг Иван Лапшин» Алексея Германа-старшего. Казалось бы, задача простая: пиар-сопровождение, шампанское и красная дорожка. Но наша реальность оказалась совсем другой. Нужно было не просто организовать информационную кампанию вокруг премьеры отреставрированной картины, а помочь команде с завершением процесса реставрации в Москве и отправки DCP-копий в Венецию, вникнуть в технические вопросы и только потом — отправиться на кинофестиваль.

Картина Алексея Германа была отреставрирована летом 2013 года Фондом поддержки и продвижения культуры и кинематографии «Открытый мир» специально для показа в секции «Венецианская классика». «Мой друг Иван Лапшин» стал первым отечественным фильмом, представленным на международных смотрах в специальном разделе отреставрированной классики. За этот уникальный опыт и его появление на моем творческом пути я бесконечно благодарна, Елене Романовой, главе Фонда поддержки и продвижения культуры и кинематографии «Открытый мир», с которой рука об руку мы побывали, наверное, на десятке невероятных премьер, и это всегда - и накал страстей, и опыт и восторг.

Это было лирическое отступление, но вернемся к истории.

В Венеции со мной произошел совершенно киношный сюжет: Светлана Кармалита (киносценарист, супруга и соавтор Алексея Германа) потеряла свою записную книжку, а в ней — ВСЁ: телефоны, адреса, личные записи. Конечно же, она говорила, что книжку нужно срочно уничтожить, ибо она может попасть в плохие руки. Когда ты работаешь в сложносочиненных проектах с лучшими в своей профессии людьми, у тебя нет опции «невозможно». Это мое глубокое личное убеждение, и оно со мной с детства. Были подняты венецианские друзья, прочёсан остров, в итоге пропажа была найдена на одной из касс магазина. Казалось бы, причем тут какая-то записная книжка? Но, когда ты «собираешь» картину на международный кинофестиваль, помогаешь решать технические вопросы, находишь утерянные вещи, договариваешься с журналистами, готовишь отчеты для спонсоров … — ты уже не пиарщик. Ты продюсер и собственной репутации, и репутации проекта, а твоя зона ответственности = всё.

Потом был Рим
Организаторами мировой премьеры картины Алексея Германа «Трудно быть богом» также выступил Фонд «Открытый мир».

Венеция состоялась в сентябре 2013-го, Рим шел следом - в ноябре того же года, и это была величественная премьера, где Герман был посмертно удостоен почетной награды за вклад в киноискусство — Золотой капитолийской волчицы. Кстати, первым европейским зрителем «Трудно быть богом» стал итальянский писатель и ученый-гуманитарий, Умберто Эко, написавший эссе о признании гениальности последней картины Алексея Германа. И ведь за всем этим стоят люди, которые невидимое делают видимым. Большое счастье и большая награда для меня - прикоснуться к великому кино!

А вывод…Вывод довольно простой: вы, ваша профессия, ваш личный бренд — это большая система, где нет места мелочам. Бог и дьявол, как известно, в деталях, и если вы хотите стать по-настоящему заметными, забудьте про фразу «это не моя задача». Видимый успех рождается в невидимой рутине. Вы либо продюсируете свою историю, либо вас продюсирует кто-то другой. #УшиЧмух

Петербург — это мужчина в идеально сидящем фраке, который неспешно прогуливается по набережной, поправляя перчатки. Москва — его взбалмошная подруга, которая выскочила из такси на шпильках, громко смеётся и уже договаривается о следующей встрече. Петербург сдержан, элегантен, иногда немного сноб, но всегда с чувством собственного достоинства. Москва — быстрее, ярче, громче. У каждого свой шарм, но если Москва — это о возможностях, то Петербург — о вкусах. И не спорьте даже, не принимается🤍
#дорогойдневник

2025 год — время сырых, честных историй. Скучающая аудитория устала от бесконечных марафонов про «мышление богатых» и потянулась к тем, кто реально работает, а не продает очередные курсы по «изобилию».

Этот тренд — следствие запроса на аутентичность, натуральность, приближенность к земле, если хотите. В маркетинге он уже проявляется через бум «антигламурных» кампаний. Бренды больше не хотят идеальных амбассадоров, теперь в цене несовершенные, но настоящие. В пиаре — отход от формальностей, фокус на «реальных людях». Тренд на «люди как люди» сделал уборщицу и вахтовика интереснее блогеров-миллионников. Ирония в том, что как только они «разбогатеют» и станут инфлюенсерами — тренд может их сожрать.

https://yangx.top/prbezposhady/26137

О базовых вопросах на старте построения личного бренда писала тут и тут.

Теперь давайте коротко про подходы поговорим. В моей системе координат их три:

1. Self.
Если бюджет ограничен, придется учиться, разрабатывать стратегию и продвигаться своими силами. Можно взять одну/две/три разовые консультации, чтобы не лажать на старте, но дальше — только сам. Этот вариант подходит тем, кто готов тратить время вместо денег.

Плюсы:
— Минимальные вложения, максимум самостоятельности.
— Полный контроль над контентом и позиционированием.
— Глубокое понимание процесса, полезный опыт.

Минусы:
— Долго, ошибки обходятся дорого.
— Требует много времени и дисциплины.
— Ограниченные ресурсы → медленный рост.

2. Support.
Если можете вложиться, но не хотите сливать миллионы, то стоит привлечь специалистов для отдельных задач. Они помогут с упаковкой, контентом и стратегией, но вся ответственность за результат останется на вас. Тут главное — дисциплина и понимание, что подрядчики сделают свою часть, но за руку вести вас никто не будет.

Плюсы:
— Оптимальный баланс вложений и результата.
— Возможность делегировать сложные или технические задачи.
— Гибкость: можно корректировать стратегию и менять специалистов.

Минусы:
— Нужен четкий контроль и понимание стратегии.
— Ответственность за результат все равно на вас.
— Нет гарантий: разные подрядчики → разный уровень работы.

3. Producing.
Если есть деньги, время и желание выстрелить, можно передать управление личным брендом команде профессионалов. Вас упакуют, выстроят монетизацию, привлекут партнеров, но и обяжут пахать: стиль, выступления, интервью, фотосессии, контент — все по расписанию. Это инвестиция в себя с долгосрочной перспективой.

Плюсы:
— Максимальная эффективность, быстрый рост.
— Полное ведение бренда, комплексная упаковка.
— Работа с профессионалами → минимум ошибок.

Минусы:
— Дорого, входной порог высокий.
— Требует жесткой дисциплины, работа по графику.
— Не все готовы к такому уровню публичности и обязательств.

Каждый из этих вариантов рабочий. Главное — понимать: личный бренд строится не лайками, а стратегией. Просто завести страничку в соцсетях — это не бренд. Это дневник для друзей. #переходимналичности

Миссия личного бренда: нужна или можно без неё?

«Сделать всех счастливыми», «Помогать людям», «Делать женщин красивыми» — звучит, конечно, благородно, но давайте честно: это не миссия. Это желание быть хорошим человеком. Настоящая миссия — это не про абстрактную пользу, а про точную формулировку того, какой след вы хотите оставить. Это как логлайн фильма: коротко, ёмко, с четким смыслом.

Но вот вопрос: а точно ли миссия нужна? Если вы не можете её сформулировать в одно предложение, значит, либо её нет, либо она вам пока не нужна. Не надо мучительно выдавливать из себя «великую цель» ради маркетинговой галочки. Если что-то движет вами по жизни, это видно и так. Если нет — лучше спокойно развивать бренд без философских надрывов. Не все должны спасать мир. Но если вы вдруг всё-таки решили, что миссия вам нужна, то как её найти и сформулировать?

Попробуйте ответить на эти пять вопросов:

1.Представьте, что через 10 лет вас представляют на сцене. Какой одной фразой вас должны описать, чтобы вам не хотелось закатить глаза?

2.Если бы вы могли запретить одну вещь в своей индустрии, что бы это было?

3.Что именно вы делаете так, как никто другой, даже если вам кажется, что это «обычно»?

4.Какая идея настолько вас бесит, что хочется выйти в окно (не буквально), когда люди говорят об этом?

5.Представьте, что вам дали возможность на 30 секунд сказать что-то миллиону человек. Что это будет?

Ответы помогут понять, есть ли за вашей работой что-то большее, чем просто «хочу зарабатывать» или «хочу быть популярным». Хотя, если это ваше настоящее «зачем», то, может, и миссия вам ни к чему. #переходимналичности

Про насмотренность, учебу и один амбициозный проект.

Если вы вдруг не знали, семье Бехтеревых принадлежит уникальная усадьба «Тихий Берег» (125 лет истории, между прочим). Канал про нее ведет сама Наталья Бехтерева.

Мы с Натальей познакомились около года назад, быстро стали единомышленниками и начали размышлять над тем, как сохранить и популяризировать наследие ее семьи. Про ее прапрадеда Владимира Михайловича Бехтерева, который, на минуточку, знал о мозге все — в мире говорили: «Мозг знают двое: Бехтерев и Бог». Но нам хочется не просто сохранить память, а создать культурно-просветительский центр, где наука, искусство и психология встречались бы на одной площадке.

Так родилась идея музея. И когда стало понятно, что для реализации проекта не хватает матчасти, мы просто взяли и пошли учиться. Сейчас мы изучаем курс «Современный музей: методы управления, практики, интерпретации культуры» в Европейском университете в СПб — и это безумно полезно.

Что важно?

-Понимание музейных процессов изнутри. Как работает индустрия, как думают профессионалы, какие форматы нужны современным посетителям.
-Люди. Те, кто объединяются вокруг идей и делают музеи не только красивыми, но и востребованными.
-Мой любимый вопрос «зачем?». Именно он лежит в основе любых проектов — будь то бизнес, музей или личный бренд.

Когда берешься за что-то новое, без погружения в матчасть никуда. Так что, учимся, разбираемся, обмениваемся опытом - это, пожалуй, самая рабочая стратегия.