Лариса Бравицкая
6.97K subscribers
2.16K photos
174 videos
1.74K links
加入频道
100 лет СЕРГЕЮ ПАРАДЖАНОВУ,
талантливейшему, уникальному кинорежиссеру, художнику и сценаристу.
Его «Тени забытых предков», «Цвет граната» - одни из самых важных достижений киноискусства 20 века.

Студентом ВГИКа пережил тяжелейшую трагедию, оставившую незаживающую рану на всю его жизнь.
Тбилисский армянин Сережа Параджанов с первого взгляда влюбился в татарочку Нигяр Сераеву. Девушка работала продавщицей в одном из отделов ЦУМа.
Каждый день он приходил в ЦУМ, смотрел на нее и стеснялся заговорить. Наконец, осмелев, пригласил Нигяр на свидание, но та отказалась.
Она была из религиозной семьи и помыслить не могла о флирте.
Но Параджанов приходил снова и снова, и скромная девушка полюбила романтика.
Они поженились, стали жить в общежитии, и только после свадьбы Нигяр решилась сообщить родным о свадьбе.
Получив письмо, татарская семья возмутилась, срочно выехали в Москву, заявились в общежитие, устроили жуткий скандал, а с Параджанова потребовали огромный калым, но таких денег у студента и близко не было. Тогда они начали давить на Нигяр, чтоб оставила голодранца-мужа, но она отказалась.
И вот, однажды вечером, когда Параджанова не было дома, в общежитии появился отец с братьями девушки и сказал, что мать терзается, хочет поговорить с дочерью.
Нигяр быстро собралась и поспешила вместе с ними к матери. Их путь лежал через железнодорожное полотно. Когда они подошли к рельсам, братья схватили девушку и бросили под колеса поезда.

После этой трагедии Параджанов год пролежал в психиатрической клинике, потом вышел и все дни проводил на могиле любимой, а ночью она являлась ему во снах в самых необычных образах…
Всю свою боль, щемящую тоску, разрушенную любовь он выразил в пронзительной картине «Тени забытых предков» - истории любви Ивана и Марички.
Последняя его картина «Ашик-Кериб» - история влюбленного человека в образ из своих снов, в далекую и непостижимую мечту - вечную любовь.

«Я отомщу миру любовью!»
Сергей Параджанов.

9 января 1924- 20 июля 1990
(66 лет)

@Лариса Бравицкая
«…есть мне чудо, что Лилей зовут, с кем спасённее всех на земле я».
Борис ЧИЧИБАБИН с 18 лет воевал в минометной роте, потом филфак, писал стихи, давал читать друзьям.
Что уж в тех стихах было «такого», что его осудили на 5 лет лагерей? за что сидел?
«Ни за что, как многие в те времена...», - ответит он.
В тюрьме продолжал писать стихи, а когда вышел на свободу, о лагере старался не вспоминать: «У меня была надежная внутренняя защита, как бы “внутренний монастырь”: мои мечты, книги, стихи, моя духовная свобода, этим я и жил».
Неожиданно, в оттепель началось массовое увлечение поэзией «и жизнь моя - как праздник
у доброго огня… Теперь в журналах разных
печатают меня…»
, но вскоре все захлопнется, талантливый поэт вынужден будет устроиться счетоводом харьковского трамвайно-троллейбусного управления, где и проработает 23 года.
Его исключат из Союза писателей, отлучат от литературы, он готов будет наложить на себя руки:
Я верил в дух, безумен и упрям,
я Бога звал – и видел ад воочью, –
и рвётся тело в судорогах ночью,
и кровь из носу хлещет по утрам.
Одним стихам вовек не потускнеть,
да сколько их останется, однако.
Я так устал! Как раб или собака.
Сними с меня усталость, матерь Смерть.


Вот в этот самый момент и появилась она.
«Меня спасла Лиля-любимая, друг, первый читатель моих стихов, единственный судья и подсказчик»:
Не спрашивай, что было до тебя.
То был лишь сон, давно забыл его я.
По кругу зла под ружьями конвоя
нас нежил век, терзая и губя...
Не спрашивай, что было до тебя.

Его по-прежнему унижали, а он был счастлив, ведь рядом была Лиля, она помогала ему нести тяжелый крест забвения. В перестройку неожиданно стал востребованным поэтом, лауреатом Гос.премии СССР.
А потом случилось страшное:
разорвали на части страну, оторвали Украину, его сердце не выдержало.
За три года до смерти он оставил записку:
«Любите Русскую Поэзию - зачтётся вам. Спасибо за внимание к поэзии и, ради Бога, не уезжайте из России.»

Борис Алексеевич ЧИЧИБАБИН
9 января 1923-15 декабря 1994
(71 год)

@Лариса Бравицкая
Сегодня в Вене умерла Тамара Андреевна МИЛАШКИНА, Народная артистка Сов.Союза, одна из ярчайших вокалисток сопрано XX века.

Творческий союз Милашкина - Атлантов до сих пор считается непревзойденным.

Мне посчастливилось видеть и слышать Тамару Андреевну в роли Лизы и Владимира Андреевича Атлантова - Германа в опере Чайковского«Пиковая дама».
Такие события остаются в памяти на всю оставшуюся жизнь.

Светлая память великой русской певице.

https://youtu.be/HtyirS2qUVA?si=JCiUkmg1DKa1WLkW
В год моего поступления в театральный институт был какой-то невероятный наплыв желающих посвятить свою жизнь служению Мельпомене.

На первом туре намечалось что-то около 800 человек на место. Потом, соответственно, отсев, но и к конкурсу нас набрали на два курса, сделав их параллельными.
Художественный руководитель двух курсов - прославленный корифей Малого театра, Нар.арт. СССР Н.А.Анненков, а руководители, соответственно, Юрий Мефодьевич Соломин (актер Малого театра) и Николай Николаевич Афонин (актер театра им.Моссовета)

Помню, как читала при поступлении перед комиссией во главе с Соломиным.
Когда все отчитали свой заготовленный репертуар и гуськом направились к выходу, раздался голос Соломина:
- Бравицкая! Не ваш ли каблучок остался под стулом?
- Где? - ошарашено воскликнула я и полезла под стул.
Соломин одобрительно улыбнулся, в комиссии все закивали, я поступила в Щепку.
Уж как нас между собой делили мастера, как тусовали, так и осталось загадкой, только оказалась я на курсе добрейшего Николая Николаевича Афонина.

Учились два курса тесно, общие предметы преподавали одни и те же педагоги и только по мастерству актера были разные.
Их давно уже нет на этом свете, ни Анненкова, ни Афонина…сегодня отошел в мир иной и Юрий Мефодьевич Соломин («Юра», как мы, студенты, называли его между собой).
Мастера старой школы, они научили нас самому главному - при любых обстоятельствах оставаться Человеком.

Мы давно не делимся между собой на два курса, часто огромным удовольствием собираемся вместе,
дружим, помогаем, поддерживаем друг друга.
И в этом огромная заслуга наших дорогих педагогов.
Царствие им Небесное и Вечная благодарная память.

@Лариса Бравицкая
11 января Международный день «СПАСИБО» - так решили в ООН и ЮНЕСКО.
И все же, не спасибо, а СПАСИ - БОГ - такое словосочетание изначально было в обиходе, а
до «спаси-Бо» говорили исключительно «благодарю» - «благо-дарю».
Умение быть благодарным, не уставать благо-дарить - наивысшая добродетель.

Благо-дарю, дорогие мои подписчики, что читаете мои скромные заметки и делюсь с вами короткой молитвой, которая помогает, даже в самых, казалось бы, тяжелых жизненных ситуациях:

«Благодарю Тебя, Господи, за все, что у меня есть, и трижды - за то, чего у меня нет.»

@Лариса Бравицкая
СТАРЫЙ НОВЫЙ ГОД

С первого по тринадцатое
нашего января
сами собой набираются
старые номера.

Сняли иллюминацию,
но не зажгли свечей,
с первого по тринадцатое
жёны не ждут мужей.

С первого по тринадцатое -
пропасть между времён.
Вытру рюмашки насухо,
выключу телефон.

Дома, как в парикмахерской,
много сухой иглы,
простыни перетряхиваются,
не подмести полы.

Вместо метро Вернадского
кружатся дерева,
сценою императорской
кружится Павлова.

Только в России празднуют
эти двенадцать дней,
как интервал в ненастиях
через двенадцать лет.

Вьюгою Патриаршею
позамело капот,
в новом несостоявшееся
старое настаёт.

Я закопал шампанское
под снегопад в саду,
выйду с тобой с опаскою:
вдруг его не найду.

Нас обвенчает наскоро
снежная коронация
с первого по тринадцатое,
с первого по тринадцатое.

Андрей Вознесенский

@Лариса Бравицкая
Елена ОБРАЗЦОВА, выдающаяся певица всегда была в идеальной форме.
Ее дружба с великой Монсеррат Кабалье, искреннее преклонение пред голосом певицы говорит о щедрости души и великом даре истинного таланта, лишенного ревности и мелочной зависти.

Однажды, слушая Кабалье в зрительном зале, после спектакля, восхищенная и растроганная Образцова пришла за кулисы, встала перед Монсеррат на колени, сказала, что никогда не думала, что можно так петь, затем, сняла с себя норковую накидку и протянула ее Кабалье.

Та, в ответ на такой пассаж от прославленной певицы засмущалась, но увидев накидку, произнесла:
«Нет, Елена, оставь ее себе. Я такая толстая, что могу сшить из нее только шляпку».

На следующий день был спектакль «Кармен», где в главной партии блистала Елена Образцова.
И теперь уже, в свою очередь, за кулисы пришла с благодарностью грузная Монсеррат и грохнулась перед Образцовой на колени.
«Теперь надо искать домкрат», - пошутила Образцова.
Шутки-шутками, а Кабалье еле-еле оторвали от пола. Две выдающиеся бельканто хохотали в голос.
Эта история описана в книге Образцовой «Записки в пути. Диалоги».

Но есть слова Елены Васильевны, которые она произнесла, готовясь к своему юбилею, я их крепко запомнила:

«Я не представляю себе жизни без пения. Только надо быть умной и не петь то, что ты не можешь на данный момент. В этом отношении была очень умной моя подруга Монсеррат Кабалье. Когда ее карьера пошла на спад, она стала выбирать музыку, которую никто не знает. Потому что тогда никто не знает, как ее петь! А я беру то, что могу еще петь. И иногда позволяю себе безобразия».

12 января День памяти Великой Елены Образцовой.

Музыкальное приношение М.Кабалье Е.Образцовой,
Мариинский театр, ноябрь 1992 г.

https://youtu.be/DY06h8oPuzg?feature=shared


@Лариса Бравицкая
Сегодня день рождения Тимура Ведерникова.
Глядя на моего дорогого и любимого Тимурку можно поверить, что ему сегодня стукнуло 50?)
Все годы, что мы знакомы, он не меняется нисколько: такой же яркий, позитивный, невероятно талантливый, с дивным чувством юмора и неизменно в прекрасным настроении.

Дорогой мой Тимур!
От всей души поздравляю с красивой датой, желаю здравия, мира, любви, вдохновения на многая лета, под крылом Ангела-Хранителя!

Ты, я, он, она, вместе целая страна и музыка - мы все вместе и это самое главное!

https://youtu.be/DORs2EImky4?si=G3k7crxo6tFtwmHT

@Лариса Бравицкая
Много удивительных и славных историй хранит Россия. Однако, среди пестрого многообразия есть одна настолько не понятная, что лишь руками разведешь…и что это было?
А началась эта история во времена окончания на Руси ига, когда хан Большой Орды Ахмат, не решившись дать сражение на реке Угре, отступил и вскоре был убит у себя в ставке.
Его сыновья еще делают попытки возродить Орду, но из этой затеи ничего не выходит, история делает крутой вираж и теперь уже русский царь приглашает на службу одного из внуков хана Ахмата, потомка Чингисхана Бек-Булата. Тот принимает приглашение и берет с собой на службу сына Саин-Булат хана.
После смерти хана-отца Иван Грозный назначает его сына правителем Касимовского ханства, нарекает царевичем.
Саин-Булат участвует в Ливонской войне, а потом, начинается удивительная история его карьерного роста. Уж чем он так приглянулся Ивану Грозному осталось загадкой, только царь настолько приблизил его к себе, что женил на своей родственнице, красавице княгине Анастасии Мстиславской.
Мусульманин Саин-Булат принимает крещение и становится православным Симеоном Бекбулатовичем. Брак окажется на редкость счастливым, супруги проживут в любви и согласии, родив шестерых детей.
В год, когда Симеон венчается с Анастасией, происходит еще одно событие, до сих пор вызывающее недоумение у историков.
Что нашло на царя - неизвестно, но только Иван Грозный вдруг заявляет, что «досрочно уходит в отставку», объявляет своим преемником Симеона, венчает его на царство, съезжает из Кремля, все атрибуты власти и всё-всё остальное достается новому царю.
За собой Грозный оставляет только титул «Великого князя Московского»
А дальше…новоиспеченный царь сидит на троне, а Иван Васильевич скромно на лавочке вместе с боярами, называет себя Иванцем Московским и шлет унизительные грамоты:
«Государю великому князю Симиону Бекбулатовичу всеа Руси Иванец Васильев с своими детишками, с Ыванцом, да с Федорцом челом бьют».
Симеон правит как заправдашний грозный, но справедливый царь.
Однако все вокруг понимают, что «царь-то не настоящий». Хитрец Иван Васильевич роль «униженного» играет прекрасно, но бразды правления страной крепко держит в руках.
Год без месяца правит Россией Симеон, потом, видимо, Грозному надоедает этот спектакль, он возвращается в Кремль, а Симеону жалует великое Тверское княжество и титул Великого князя Тверского.
И жить бы ему - не тужить в богатстве и почете, но после смерти Ивана Грозного
царь Федор Иоаннович лишает его титула Великого князя Тверского. И без титула жить можно, но когда умирает царь Федор, вот тогда все и покатилось под откос.
Закончилась династия Рюриковичей, надо выбирать нового царя. И тут, одни предлагают кандидатуру Симеона, мотивируя, что опыт правления страной у него уже есть; другие требуют «Бориску на царство!».
В результате, с большим отрывом, побеждает Годунов, Симеона лишают, всех владений, а затем и зрения. Что явилось причиной его слепоты, тоже загадка, но есть версия, что это дело рук коварного Годунова.
Свалившиеся страдания Симеон принимает с христианским смирением, проводит время в молитве, жертвуя все, что у него осталось, на монастыри и церкви.
В это время к власти приходит Лжедмитрий I и желая устранить любую опасность для трона, приказывает отправить Симеона в Кирилло-Белозерский монастырь, где тот принимает постриг с именем Стефан.
Но тут Лжедмитрия свергает князь Василий Шуйский и…отправляет монаха Стефана еще дальше, на Соловки.
Смиренный монах пишет с Соловков прошение, чтоб вернули его в Кирилло-Белозерский монастырь.
Спустя время над несчастным сжалились и даже выполнили его последнюю просьбу: похоронили в Симоновом монастыре, рядом с любимой женой Настасьюшкой.
В 30-е годы Симонов монастырь большевики разрушили и на его месте ныне Культурный Центр ЗИЛ.
Сегодня 15 января День памяти крещеного татарина Саин-Булата, русского царя Симеона Бекбулатовича, монаха Стефана, от которого и могилы не осталось.
@Лариса Бравицкая
Услышав имя Михаил ПРИШВИН, многие из вас отмахнутся: ну что там читать, всё природа да природа…скучный человек.
Что ж…расскажу-ка я вам историю любви Пришвина, и вы узнаете, почему он писал о природе и что в его жизни значила дата 16 января.

Родился он в купеческой семье, его отец все состояние просадил в карты и умер. Мать была настолько властной, что мальчик сбегал в лес, где обретал душевный покой.
В его жизни был один эпизод, когда подростком, он чуть было не испытал близость с горничной. В самый ответственный момент он как будто услышал голос: «Нет, остановись, нельзя!»
«Это «отрица­ние соблазна», сделало меня писателем». Помня этот эпизод, он отдавал предпочтение только возвышенной, платонической любви.
Женщины часто сравнивали его с Мышкиным, «тайный ро­мантизм» стал чертой его характера.
Он искал Прекрасную Даму.
Ею оказалась хорошенькая Варенька Измалкова, студентка ист.фака Сорбонны.
Но девушке хотелось обыкновенного замужества, а он, 29-летний писатель, «не мог унизить ее животным чувством.»
Спустя месяц они расстались, «узел завязался надо мной на всю жизнь», - писал Пришвин.
Вот тогда он и сделал своей темой природу, только в лесу, бродя с ружьем, он забывал о несбывшейся любви.
Прошло больше 10 лет. Он стал известным писателем, когда повстречал дородную крестьянку Ефросинью.
В то время была в ходу модная среди интеллигенции идея вины перед простым народом. В печальной Фросе он увидел образ униженного и оскорбленного народа. На самом деле Фросю никто не унижал и не оскорблял, кроме ее деспотичного, неотесанного мужа.
Но благородный Пришвин посчитал своим долгом искупить вину перед всем народом, женившись на Фросе. Не официально, Фрося была замужем. Семейная жизнь не задалась сразу. Мало того, что Фрося была необразованной, так еще и обладала отвратительным, склочным характером, «превратилась в злейшую Ксантиппу».
Родились трое сыновей, один умер младенцем, а Лев и Петр - стали писателями.
Спасала Пришвина природа и все тот же лес, а еще писательство и путешествия.
Шли «вырванные годы» из жизни Пришвина. Они с женой давно жили раздельно, он получил квартиру в Москве, Фрося жила в Загорске. Он помогал ей, постоянно высылал деньги, выполнял любой каприз.
Одиночество, тоска, желание любить и быть любимым, обрести родственную душу сопровождались приступами такой отчаянной тоски, что его временами тянуло броситься под трамвай. Он «вслух произносил неведомому другу: «Приди!», и обыкновенно на время мне становилось легче, и я некоторый срок мог пользоваться сознательной волей, чтобы отстранить от себя искушение.»
И она пришла. 16 января.
Звали ее Валерия Лебедева (Лиорко).
Ему 67, ей - 40.
Валерия пережила несчастную любовь, неудачный брак и преследования за дворянское происхождение.
Она стала его секретарем, музой, единственной великой любовью.
Но тут Фрося узнает о «романе» и начинает строчить кляузы на мужа во все инстанции. «Заберите все, - сказал писатель на собрании, где его песочили, - только оставьте мне любовь»
Получив еще и квартиру, Фрося тут же успокоилась и отстала.
А влюбленная пара окунулась в океан любви.
В книге «Мы с тобой. Дневники любви» - вы прочтете потрясающие по силе и мощи дневниковые записи писателя, где есть вот такие откровения: «Я с постели тихонько перебрался на пол, босыми ногами ушел в кухню и там сидел до утра на стуле, и встретил рассвет, и понял на рассвете, что Бог создал меня самым счастливым человеком и поручил мне прославить любовь на земле».
Но главное, он пришел к пониманию что «при духовном сближении стыд исчезает, и главное, уничтожается грань между духовным и физическим».
Каждый год, 16 января, в день их первой встречи, он оставлял в дневнике запись. Записав последнюю: «День нашей встречи с Л. За нами осталось 13 лет нашего счастья», он умер.
Валерия переживет любимого на четверть века, напишет о нем несколько книг, станет директором его музея.

@Лариса Бравицкая
Михаил Михайлович ПРИШВИН
4 февраля 1873-16 января 1954 (80 лет)
ПРОЩЕ, ЛЕГЧЕ, ВЫШЕ, ВЕСЕЛЕЕ! -
этот девиз Станиславский писал применительно к театральному искусству.
Но какая же глубина в этих простых четырех словах.


«Веселее и легче» - это понятно всем.
А вот, «проще и выше» - это как..?

«Проще и выше» - это значит вставать на лестницу и двигаться вверх, к Свету.
Это касается не только творчества, это касается любой деятельности, и самого человека, и его жизненной позиции.

Мне бесконечно жаль, что российские современные режиссеры и актеры стали забывать этого великого человека, красивого седовласого старика с глазами и душою ребенка. А жаль.

Система Станиславского - это достижение абсолютной психологической достоверности актёрской игры.

Поклонниками и последователями великой системы Станиславского являются
Роберт де Ниро, Кейт Уинслет, Том Круз, Джек Николсон, Марлон Брандо, Мерил Стрип, Джоди Фострер, Натали Портман, Эдриан Броуди и многие, многие звезды мировой величины.

Аль Пачино в своих интервью любит говорить: «Я не из Голливуда, я - из Станиславского».

Константин Сергеевич Станиславский.
Великий режиссер, реформатор, создатель знаменитого театра МХАТ, православный христианин. Наше великое русское достояние.

Сегодня День его рождения.

17 января 1863-7 августа 1938
(75 лет)


@Лариса Бравицкая
17 января родилась Авдотья ИСТОМИНА, талантливая балерина и полуграмотная дочь спившегося полицейского пристава, воспетая самим Пушкиным. Ей было 18, когда она стала причиной невероятной дуэли. Не то, чтоб дуэль была редкостью, стрелялись Гумилев с Волошиным, Андрей Белый с Брюсовым, а потом, и с Блоком, Пушкин и Лермонтов на дуэли погибли, и все из-за женщин…
Но та дуэль была редчайшая не только в России, но и в Европе. Называется она четвертная, когда после дуэлянтов дерутся секунданты.
А дело было так:
Истомина живет со своим бойфрендом Василием Шереметевым в его квартире.
23-х летний кавалергард ее обожает, но он невероятно вспыльчив и ревнив. Дуня тесно и платонически дружит с 23-х летним Грибоедовым.
И вот однажды, после очередной бурной ссоры с Шереметевым, Дуня решает от него уйти и рассказывает об этом Грибоедову, а тот делится новостью с графом Завадовским, у которого снимает угол.
24-х летний Завадовский, прожигавший отцовское наследство, просит Грибоедова предложить Дуне пожить в его роскошной квартире. Расстроенная Дуня два дня живет в квартире друзей, потом, мирится с Шереметевым и возвращается к нему.

Но злые языки уже пустили грязные сплетни, они доходят до Шереметева, кровь бросается ему в голову, он мчится к своему другу, 25-летнему Якубовичу: что делать?! тот дает совет: дуэль! и тут же заявляет, что поскольку виновных двое, то и дуэль должна быть четвертной: Шереметев будет стреляться с Грибоедовым, а он с Завадовским. Дело в том, что Завадовский был стрелок сильный, с ним и решил сразиться дуэлянт Якубович, по-дружески прикрыв некудышнего стрелка Шереметева.

После этого, они заявляются на квартиру Завадовского, однако
Грибоедов отказывается стреляться с Шереметевым и соглашается на поединок с Якубовичем, но просит отсрочки. Шереметев в гневе требует «стреляться немедленно!», тогда Завадовский бросает фразу, что за танцорку он не дерется, тем более, что Дуня Шереметеву никто: не жена и не невеста. Шереметев бросается в драку, но Якубовичу удается увести взбешенного кавалергарда.

На следующий вечер, в обществе, Шереметев публично оскорбляет Завадовского, в ответ тот плеснул вино ему в лицо, дуэль становится неизбежной на самых жестких условиях: стреляться с шести шагов.
Шереметев выстрелил неудачно, в ответ Завадовский стреляет и смертельно его ранит.
Шереметева привозят на квартиру, где он умирает на руках Истоминой.
От горя Дуня слегла в горячке.
Завадовского отправляют за границу, Якубовича переводят на Кавказ, Грибоедова готовят к службе в Персии, о дуэли секундантов на время забывают.

Спустя пять месяцев, в Тифлисе, Грибоедов случайно встречает Якубовича, тот предлагает закончить прерванную дуэль и тем самым сдержать слово, данное покойному. При этом ни вражды, ни напряжения между ними нет, они открыто и дружески беседуют, однако долг…
Они стреляются, Якубович ранит Грибоедова в ладонь, Грибоедов стреляет в воздух.
Рана не смертельная, но затронут нерв, мизинец перестает гнуться.
Впоследствии, именно по этому скрюченному мизинцу и опознают Грибоедова после того, как обезумевшие фанатики растерзают его тело.
Что касается других участников этой истории, то Якубович храбро сражался на Кавказе, был ранен, в Петербурге сблизился с декабристами, каторгу отбывал на Нерчинских рудниках и упокоился в Енисейске.
Завадовский вернулся в Петербург, был отвергнут обществом, сосредоточился на карточной игре, вконец разорился и умер.
Дуня от горя так и не оправилась, с головой ушла в творчество, а когда перестала танцевать, стала талантливой драматической актрисой. Она дважды выходила замуж, сначала за актера Годунова, а после его смерти - за актёра Экунина, умерла от холеры в возрасте 48 лет и похоронена на Большеохтинском кладбище в Санкт-Петербурге.
Как говорят французы «Dans chaque malheur, cherchez la femme.»
@Лариса Бравицкая
Про Ольгу Окрепилову я писала, однако позволю напомнить еще раз ее уникальную биографию.
Подростком Олю вывезли в Германию, где она окончила высшую театральную школу, работала худ.руководителем «Theater im Hof» в Кёльне, в театре «Meсhaje» в Ростоке, на русском радио Берлин 97,2 FM, участвовала в европейских театральных проектах.
Но главное, совместная работа с великим хореографом Пиной Бауш.

После смерти Пины, Ольга адаптировала ее методику для драм.театра и назвала её — Система самостоятельной драматургии (Автопоэзис).

В Берлине была худ.руком ОПО «Kunst-Tanz-Bildung e.V.», открыла свой театр под названием «Theater Co Berlin».
Имеет еще одно уникальное для России образование - берлинской бизнес академии EBAM по специализации — Менеджмент культуры.
В последнее время жила в Вене, была режиссером в театре-студии «8+»

Но как только началась военная операция и наша творческая интеллигенция ударилась в бега, Ольга бросает благополучную жизнь и мчится в Россию.
Ну наши-то бегунки повертели бы пальцем у виска, и не один раз.
А Ольга поехала на Север, в Мурманск, поставила спектакль в Мурманском драмтеатре.

И вот, новая работа, на сей раз в Зарядье, премьера в марте.
В спектакле будут использованы кадры из фильма Александры Франк «Где проходит граница?».

Ну и информация между нами: Оля - жена моего дорогого внучатого племянника Игоречка Мальцева, стало быть, моя родственница.
Вот так, по-семейному, с вдохновением и творческим подъемом, мы дружно вступили в Год семьи.
То ли еще будет….(продолжение следует)

https://yangx.top/fuckyouthatswhy/80671
КОМУ ИНТЕРЕСНЫ ДУЭЛИ - вам история еще одной…
Лиза Дмитриева, изучала в Сорбонне старофранцузскую и староиспанскую литературы, писала стихи, но…была далеко не красавицей, хромала от рожденья, полноватая, непропорциональная, с большой головой…тут вы скажете: ах, бедняжка, ну кто из мужчин клюнет на некрасивую толстушку-хромоножку? И крепко ошибетесь.
Лиза буквально пленяла и притягивала мужчин, а поэты Волошин и Гумилев даже дрались на дуэли.
А дело было так:
Волошин знакомится с Лизой, очарованный-околдованный приглашает ее в Коктебель. Лиза принимает приглашение кудлатого Максимилиана и проводит лето любви и поэзии в Коктебеле.
Тогда же и рождается идея придумать Лизе звучный псевдоним. Так, на литературном Олимпе Серебряного века засияло еще одно имя Черубины де Габриак.
Стихи Черубины моментально расходятся с головокружительным успехом, печатаются в журнале «Аполлон», им дают высокую оценку И.Анненский и Вяч.Иванов, а имя таинственного автора на устах восторженной публики.
Че не только присылает стихи редактору, но и звонит ему каждый день в пять вечера, вся редакция замирает, а на том конце провода звучит низкий, влекущий, слегка шепелявящий голос, принадлежащий испанской аристократке, одинокой, чувствительной, мать которой давно умерла, духовник - строгий иезуит, ну и тд и тп…
Короче говоря, в нее по уши влюбились и редактор Маковский, и барон Врангель, Гумилев вздыхает по экзотической красавице и клянется, что покорит ее…все горят желанием увидеть это сказочное существо. Где собираются трое, речь заходит только о ней.
В Коктебель к Волошину приезжает Гумилев. Он давно влюблен в Лизу, делает ей предложение, не подозревая о Черубине.
В какой-то момент, устав от мистификации и находясь на грани нервного срыва, Лиза-Черубина неожиданно открывает свою тайну сотруднику редакции, немецкому поэту Гансу Гюнтеру.
Однако немец вывернул историю так, что будто Гумилев рассказывал ему в подробностях о своем коктебельском романе и устраивает очную ставку Лизе и Гумилеву.
Гумилев никогда не рассказывал о романе, но из гордости и презрения подтверждает ложь, сказанную Лизой.
Оскорбленный Волошин решает вступиться за честь дамы.
Они встречаются в мастерской художника Головина в Мариинском театре во время представления «Фауста».
В мастерской собралось много народу, Волошин подходит к Гумилеву и со всего маху дает ему звонкую затрещину.
Гумилев требует дуэли с пяти шагов до смерти одного из противников.
Стреляются на Черной речке.

У Волошина дважды выходит осечка, Гумилев стреляет вверх.
Через полгода, после этой истории, Гумилев женится на Ахматовой, Волошин расстается с Лизой, но сохраняет с ней дружеские отношения.
Прошло несколько лет, и Волошин совершенно случайно встречает Гумилева. Он предлагает не помнить прошлое, пожать друг другу руки и говорит, что его вызов на дуэль был не потому, что он не поверил словам, а потому, что Гумилев счел возможным их сказать. На что Гумилев отвечает:
«Но я не говорил. Вы поверили словам той сумасшедшей женщины…»
Вскоре, после этой встречи Гумелев будет расстрелян в застенках ЧК, Волошин навсегда поселится в Коктебели, женится на Марии Заболоцкой, свой дом превратит в бесплатный Дом творчества писателей, где и упокоится в 1932 году.
Скандал разоблачения затмит прекрасные стихи Черубины, критика будет безжалостной, она надолго перестанет писать, выйдет замуж за инженера-мелиоратора Васильева, возьмет его фамилию, вместе они переживут два ареста, ссылки, последняя в Ташкент, где она создаст ещё одну мистификацию- «Домик под грушевым деревом» «философа Ли Сян Цзы».
Скончалась Лиза-Черубина в 1928 году, в Ташкенте, ей был 41 год, могила не сохранилась.

@Лариса Бравицкая
Из списка ставлю на Александра Коршунова. Во-первых, Малому театру он родной, скоро сорок лет, как играет и ставит там спектакли;
Во-вторых, династия , он сын Виктора Коршунова.
В-третьих, преемником будет только свой, из недр Малого театра.
В-четвертых, имеет опыт успешного руководства театром «Сфера», созданным его мамой, прославленной Екатериной Еланской.
Тут обойдутся без экспериментов.

И еще, лично мне нравится, когда существуют творческие династии, и бережная передача хранимого наследия в родные, неравнодушные руки.

https://yangx.top/real_cultras/3943
Ну а если учитывать, что мой прапрапрадед барон Христофор Георг Эрнст Пфейлитцер ген Франк, являлся девятиюродным кузеном Александра Сергеевича Пушкина (у нас с Пушкиным общая прабабка- немецкая жена Абрама Ганнибала Кристина-Регина), то история закручивается еще интересней.
https://yangx.top/fuckyouthatswhy/80711
Дворник у Исторического музея.
Москва. 1905 год.
19 января родился Михаил Исаковский, замечательный русский поэт, ровесник века, автор знаменитых «Враги сожгли родную хату», «Катюша», «Огонек», «Одинокая гармонь», «Лучше нету того цвету», «В лесу прифронтовом», «Ой, цветет калина», «Услышь меня хорошая», «Дан приказ ему на запад..» и многих других.
Полуслепого, его не взяли на фронт.
Вместо поэта сражались его стихи, ставшие песнями.
«Катюши» били по врагам реактивными снарядами, а бойцы, как заклинание, повторяли строки поэта: «Все, что было загадано, все исполнится в срок», «Если смерти — то мгновенной, если раны — небольшой».

Большинство песен на стихи Исаковского написаны в соавторстве с композитором Матвеем Блантером.
Но, пожалуй, самая пронзительная песня о войне - «Враги сожгли родную хату».

Как-то раз Матвей Блантер встретил на ул. Горького у дома, где они проживали с Исаковским на разных этажах, взволнованного Твардовского:
«Срочно иди к Мише! Он написал замечательные стихи. Убежден, что если Вы возьметесь, получится песня, что надо…»
Блантер поднялся к Исаковскому и тот прочитал:
«Враги сожгли родную хату…»
Прочитал, а потом, извиняясь, говорит:
«Очевидно, Саша ничего в этом деле не понимает. Здесь слов — целая простыня. В какую же песню все это влезет?».
Но уже через час, Исаковский сидел в квартире Блантера и слушал песню «Враги сожгли родную хату».

Однако довольно долго песню не исполнялась.
После того, как ее спел на радио Владимир Нечаев, посыпались звонки, с просьбой не сыпать соль на раны: война только-только закончилась, и в памяти все свежо и горько.
Так бы песня и осталась лежать «на полке», если бы, спустя много лет, она не попалась в руки Марку Бернесу.
На свой страх и риск, не зная, какая будет реакция, он исполнил ее на концерте в Лужниках.
И с первых строчек все 14 000 зрителей, заполнивших трибуны стадиона, поднялись и стоя слушали «Враги сожгли родную хату..»
А когда песня закончилась, раздались бурные и продолжительные овации.

Знаменитой на всю страну песня стала после того, как её исполнили на «Голубом огоньке», в 1965 году.
Маршал Василий Чуйков попросил включить в программу это произведение.

Слушателям известна песня в исполнении Марка Бернеса.
Однако мало кто знает, что эту песню прекрасно пел Михаил Пуговкин, дядя Миша, как мы, молодые актеры, его называли.

«Как? - скажет кто-то из вас. - Он же комедийный актер, и такая серьезная песня!»
А вот и зря.
С началом войны дядя Миша ушел добровольцем на фронт. Через год его тяжело ранили в ногу, началась гангрена.
Врачи чудом спасли ногу будущему блистательному артисту, да и его самого.
Михаил Иванович знал о войне всё, и о той невыносимой боли и страданиях, что она несет.
…..
Хмелел солдат, слеза катилась,
Слеза несбывшихся надежд,
И на груди его светилась
Медаль за город Будапешт.


До сих пор читать эти стихи и слушать песню без слез невозможно.
Какие же песни рождались в нашей стране!
Воистину уникальный сонм выдающихся композиторов и поэтов явила миру щедрая на таланты русская земля.
И один из них
Михаил Васильевич Исаковский.

19 января 1900-20 июля 1973

https://youtu.be/Py-D3cSfSIs?feature=shared

@Лариса Бравицкая
НЕСКОЛЬКО СЛОВ о Михаиле ПУГОВКИНЕ, подвиге солдата и артиста.
Вспоминает Виталий Максимов:
«В фильме «Свадьба» Исидора Анненского, помните, по Чехову - с Гариным, Федоровой, Раневской, Яншиным, Грибовым, Абдуловым, Мартинсоном, Марецкой... Михал Иваныч там сыграл одного из гостей и отчаянно выплясывает, сотрясая в танце своими еще молодыми кудрями на голове... Лихо пляшет, с удовольствием и каким-то удивительным внутренним спокойствием.
Но мало кто знает, что было за этим внешним спокойствием и достоинством Пуговкинского персонажа.
Фильм снимался в 1944 году на Тбилисской киностудии. Михаил Иванович только что вернулся после тяжелого ранения в ногу с Южного фронта, где сражался с фашистами разведчиком, защищая Родину в стрелковом полку.
Поступил в учрежденную и открытую Школу - студию МХАТ, на ее самый первый актерский курс. Среди главных Учителей - Иван Москвин (1874-1946), Михаил Тарханов (1877-1948), Сергей Блинников (1901-1969). Среди однокурсников - Владлен Давыдов, Игорь Дмитриев, Ирина Скобцева, Владимир Трошин, Андрей Гончаров, Алексей Аджубей…

Сцена танцев снималась в декорации по нескольку дублей подряд, и каждый раз в перерыве Пуговкин выходил из павильона, снимал сапог и выливал из него кровь, которая сочилась из ещё не зажившей раны... Возвращался на площадку и снимался дальше. Вот такое - вот кино...
Вспомните мой рассказ, когда в следующий раз будете пересматривать «Свадьбу» с Михаилом Пуговкиным...да и «Свадьбу в Малиновке», «Операцию «Ы» и др., где он отплясывал не щадя себя…»

Наше великое кино, наши великие режиссеры и актеры - Золотой Фонд и достояние России.

https://yandex.ru/video/touch/preview/6038458074303917061

@Лариса Бравицкая
Традиционный русский костюм.
1900-1903 гг.

@Лариса Бравицкая