Forwarded from real cultras
Сегодня - последний день первых концертов.
Пропускать нельзя.
Этот год богат на события, о премьерах которых можно будет рассказывать внукам, хоть хештег #былнапремьере запускай.
«Русская фортепианная школа» - точно один из таких.
Как сходить на первый конкурс Чайковского в 1958.
Тот самый, с Ван Кливерном, только здесь - совсем другие герои.
Пропускать нельзя.
Этот год богат на события, о премьерах которых можно будет рассказывать внукам, хоть хештег #былнапремьере запускай.
«Русская фортепианная школа» - точно один из таких.
Как сходить на первый конкурс Чайковского в 1958.
Тот самый, с Ван Кливерном, только здесь - совсем другие герои.
Telegram
Марина Юденич
В Большом зале Московской консерватории вчера играли очень молодые люди (младшим там едва восемнадцать, старшим - немного за двадцать)
Играли виртуозно, без всяких поправок на возраст и отсутствие большого опыта.
Занятно, что волшебное это действо возникло…
Играли виртуозно, без всяких поправок на возраст и отсутствие большого опыта.
Занятно, что волшебное это действо возникло…
Ну что ж, вот и состоялись премьерные концерты нашего фестиваля молодых пианистов «Русская Фортепианная Школа". В понедельник и вторник Большой зал Московской консерватории - главный академический зал нашей страны, - был практически полон. И абсолютно блистательные юные наши таланты продемонстрировали такой уровень программы, какой мы с Табризом и ожидали от исполнителей нашей легендарной школы, лучше которой нет, не было, и никогда в мире не будет.
Началось всё с этого моего поста. Истёк всего год, и прошёл он не впустую: фестивали юных талантов получили огромную государственную поддержку, открылись и продолжают открываться повсеместно. В том же «Зарядье» тоже что-то своё организовали, поэтому мы и запустились в БЗК, а не там, как планировали в самом начале.
И всё это очень радует.
Надеюсь, что с менеджментом мы теперь тоже не подкачаем. И покажем вам лучших из лучших. И сделаем их известными и легендарными. И чтобы они имели возможность спокойно жить и развиваться в России. И уже совсем скоро какой-нибудь итальянский мудак зачоркнуто импресарио больше никогда не сможет просто так взять и, руководствуясь пошлейшими политическими мотивами, отменить нам концерт русского музыканта в русской филармонии. Как это было совсем ещё недавно.
Мы уж постараемся.
https://telegra.ph/Doma-poslushaem-01-27
Началось всё с этого моего поста. Истёк всего год, и прошёл он не впустую: фестивали юных талантов получили огромную государственную поддержку, открылись и продолжают открываться повсеместно. В том же «Зарядье» тоже что-то своё организовали, поэтому мы и запустились в БЗК, а не там, как планировали в самом начале.
И всё это очень радует.
Надеюсь, что с менеджментом мы теперь тоже не подкачаем. И покажем вам лучших из лучших. И сделаем их известными и легендарными. И чтобы они имели возможность спокойно жить и развиваться в России. И уже совсем скоро какой-нибудь итальянский мудак зачоркнуто импресарио больше никогда не сможет просто так взять и, руководствуясь пошлейшими политическими мотивами, отменить нам концерт русского музыканта в русской филармонии. Как это было совсем ещё недавно.
Мы уж постараемся.
https://telegra.ph/Doma-poslushaem-01-27
Telegraph
Дома послушаем
То, что эти упыри из "Ла Скалы" и Мюнхенской филармонии проделали с Нетребко и маэстро Гергиевым, уволив их - это, конечно, мерзость высочайшей пробы. Высшее академическое искусство никогда в жизни не пролегало в плоскости политики, молчу уж про плоскость…
Forwarded from КЛИШАС
Спасибо Эдуарду Багирову за два замечательных вечера в Большом зале Московской консерватории
Сегодня день рождения Иоганна Себастьяна Баха, но про него я уже сто раз писал. Но в последний день марта родился не только Бах. Итак, Франца Йозефа Гайдна, которому сегодня исполнилось бы 285 лет, нельзя было назвать слишком уж богатым парнем. Отец-каретник отправил его из их нищей деревни учиться музыке в местный райцентр, такую же нищую деревню, где талантливого парнишку случайно заприметил директор венской соборной капеллы, и взял на побегушки. Юный Йозеф переехал в столицу, жил в дворницкой, и выступал в массовках на различных городских ивентах: свадьбы всякие, похороны и прочие корпоративы; однажды даже отпевал свежепреставившегося Вивальди.
Жизнь, в общем, била ключом, но парень-то хотел учиться музыке. А такой возможности у него как раз и не было: уроки музыки в Вене всегда стоили как чугунный мост, а взять бабла было неоткуда. Гайдн плюнул на корпоративы, и поступил прислугой к одному из виднейших тогда и самых высокооплачиваемых венских педагогов, и в качестве платы за работу тот разрешил Йозефу во время своих уроков, пока он преподавал какому-нибудь очередному бездарному мажору, тихо сидеть за занавеской и не отсвечивать. В общем, всё свободное время парень учился, учился и учился. И наконец, едва сводя концы с концами, написал несколько заметных произведений подряд.
С личной жизнью ему тоже сильно не свезло: баба, на которой он умудрился жениться, ничего не понимала в музыке. Более того - до самой гробовой доски она даже не врубилась, за кого вышла замуж. Безмозглая курица резала на партитурах мужа, например, селёдку, и вообще всячески глумилась. С этой дурой Гайдну пришлось прожить всю жизнь: в то время развестись ему не дозволил бы ни один поп на свете. Детей у них не было. И кажется, я понимаю, почему.
В этих адских условиях композитор создал сто четыре симфонии, двадцать четыре оперы, кучу струнных квартетов и клавиатурных сонат, а его марши, пьесы, мессы и оратории способен пересчитать только серьёзный музыкальный эксперт, да и то с калькулятором, ибо несть им числа. Музыка его вошла в гимны Австрии и Германии, которые они слышат каждый день. Прославленный при жизни на весь мир, он умер в 77 лет тяжело больным и практически обездвиженным. На его похоронах играл «Реквием» его друга Моцарта.
А систематического музыкального образования Гайдн так и не получил.
2017
Жизнь, в общем, била ключом, но парень-то хотел учиться музыке. А такой возможности у него как раз и не было: уроки музыки в Вене всегда стоили как чугунный мост, а взять бабла было неоткуда. Гайдн плюнул на корпоративы, и поступил прислугой к одному из виднейших тогда и самых высокооплачиваемых венских педагогов, и в качестве платы за работу тот разрешил Йозефу во время своих уроков, пока он преподавал какому-нибудь очередному бездарному мажору, тихо сидеть за занавеской и не отсвечивать. В общем, всё свободное время парень учился, учился и учился. И наконец, едва сводя концы с концами, написал несколько заметных произведений подряд.
С личной жизнью ему тоже сильно не свезло: баба, на которой он умудрился жениться, ничего не понимала в музыке. Более того - до самой гробовой доски она даже не врубилась, за кого вышла замуж. Безмозглая курица резала на партитурах мужа, например, селёдку, и вообще всячески глумилась. С этой дурой Гайдну пришлось прожить всю жизнь: в то время развестись ему не дозволил бы ни один поп на свете. Детей у них не было. И кажется, я понимаю, почему.
В этих адских условиях композитор создал сто четыре симфонии, двадцать четыре оперы, кучу струнных квартетов и клавиатурных сонат, а его марши, пьесы, мессы и оратории способен пересчитать только серьёзный музыкальный эксперт, да и то с калькулятором, ибо несть им числа. Музыка его вошла в гимны Австрии и Германии, которые они слышат каждый день. Прославленный при жизни на весь мир, он умер в 77 лет тяжело больным и практически обездвиженным. На его похоронах играл «Реквием» его друга Моцарта.
А систематического музыкального образования Гайдн так и не получил.
2017
Про эмиграцию
У меня тоже есть опыт релоканта. Ну, как опыт. В бесконечно уже далёком 2010-м году, в октябре месяце, я ткнулся лбом в вечно загаженное тогдашей московской серостью окно - а лужковская Москва была одним из самых стрёмных и убогих городов на свете, - и понял, что хочу перемен. Радикальных. Прямо сейчас. И купил билет в один конец.
Это не было какой-то политической акцией - в сторону нашей страны я даже категориями такими не мыслю. Мне было 35 лет, я много работал и адски выгорал, а заняться в тогдашней зимней Москве было нечем - это вам не сейчас. У меня тогда только запустился новый бизнес: я открыл сценарное бюро, и оно прямо сразу начало приносить весьма приличную прибыль. То есть, я ежемесячно свободно располагал суммой где-то от пятнадцати до двадцати тысяч долларов. Это только навскидку и поначалу, потом намного больше. На одного.
Улетел я, разумеется, не в Грузию или Армению, а сразу на Бали. Как сейчас помню покойную ныне компанию "Трансаэро", единственный в ту пору регулярный прямой рейс. Билет экономом стоил долларов, кажется, пятьсот.
Бали в те годы был совсем другим, нежели сейчас. Для понимания: очень приличный дом в Джимбаране, с бассейном и собственным тенистым садом, я снимал за 450 долларов в месяц. Это был самый дорогой дом в деревне. Сейчас за такую сумму там можно снять разве что средний номер в среднем отеле. На сутки.
В барах и ресторанах цены тоже были соответсвующими. Стоило всё копейки. Ужин с любым вином, новозеландским и австралийским мясом в соседнем великолепном итальянском ресторане "Пепе Неро" стоил долларов двадцать, а свежайшие морепродукты стоили как в Москве доширак. Я отжигал там как мог. Персонал меня обожал. Я оставлял дикие чаевые, - сам как-то в молодости работал барменом и официантом, и понимаю, насколько это тяжёлая работа, и как важны персоналу эти деньги. При каждом моём появлении в этом заведении сразу включалась тарантелла. Ну, и Михаил Круг иногда, чего скрывать. В зависимости от степени опьянения.
С девушками на острове проблем не было вообще никогда. Я был записан в лучшую русскую сёрф-школу в одном из отелей в Семиньяке; там все её знают - в том бассейне, где я начинал, через пару лет утонет упоротый в хламину художник Мамышев-Монро. И поток русских девчонок, - а с иностранками я не могу, как отрезает, с ними даже поговорить не о чем, - не иссякал там приблизителььно никогда.
Я жил в раю. Беззлобно троллил в соцсетях балийскими закатами и свежевыловленными крабами замёрзших в России подписчиков, завтракать ездил в лучшие японские и европейские рестораны, не вылезал из бассейна, сёрфил в закрытых от туристов спотах.
Через месяц меня всё это смертельно достало. Через два понял, что спиваюсь. Мне уже не было хорошо. Мне было плохо и тошно. А я покрепче среднего нынешнего релоканта буду.
Короче. В начале февраля, в балийских белоснежных хлопковых тапках, на лютом морозе я стоял на улице Тверская у дома Нирнзее, где снял очередную квартиру. И плакал от счастья.
В тот момент я понял очень многое.
Не путайте туризм с эмиграцией, друзья. Русскому человеку должно жить дома. Возвращайтесь. За границей вы нахер никому не нужны. Даже себе.
У меня тоже есть опыт релоканта. Ну, как опыт. В бесконечно уже далёком 2010-м году, в октябре месяце, я ткнулся лбом в вечно загаженное тогдашей московской серостью окно - а лужковская Москва была одним из самых стрёмных и убогих городов на свете, - и понял, что хочу перемен. Радикальных. Прямо сейчас. И купил билет в один конец.
Это не было какой-то политической акцией - в сторону нашей страны я даже категориями такими не мыслю. Мне было 35 лет, я много работал и адски выгорал, а заняться в тогдашней зимней Москве было нечем - это вам не сейчас. У меня тогда только запустился новый бизнес: я открыл сценарное бюро, и оно прямо сразу начало приносить весьма приличную прибыль. То есть, я ежемесячно свободно располагал суммой где-то от пятнадцати до двадцати тысяч долларов. Это только навскидку и поначалу, потом намного больше. На одного.
Улетел я, разумеется, не в Грузию или Армению, а сразу на Бали. Как сейчас помню покойную ныне компанию "Трансаэро", единственный в ту пору регулярный прямой рейс. Билет экономом стоил долларов, кажется, пятьсот.
Бали в те годы был совсем другим, нежели сейчас. Для понимания: очень приличный дом в Джимбаране, с бассейном и собственным тенистым садом, я снимал за 450 долларов в месяц. Это был самый дорогой дом в деревне. Сейчас за такую сумму там можно снять разве что средний номер в среднем отеле. На сутки.
В барах и ресторанах цены тоже были соответсвующими. Стоило всё копейки. Ужин с любым вином, новозеландским и австралийским мясом в соседнем великолепном итальянском ресторане "Пепе Неро" стоил долларов двадцать, а свежайшие морепродукты стоили как в Москве доширак. Я отжигал там как мог. Персонал меня обожал. Я оставлял дикие чаевые, - сам как-то в молодости работал барменом и официантом, и понимаю, насколько это тяжёлая работа, и как важны персоналу эти деньги. При каждом моём появлении в этом заведении сразу включалась тарантелла. Ну, и Михаил Круг иногда, чего скрывать. В зависимости от степени опьянения.
С девушками на острове проблем не было вообще никогда. Я был записан в лучшую русскую сёрф-школу в одном из отелей в Семиньяке; там все её знают - в том бассейне, где я начинал, через пару лет утонет упоротый в хламину художник Мамышев-Монро. И поток русских девчонок, - а с иностранками я не могу, как отрезает, с ними даже поговорить не о чем, - не иссякал там приблизителььно никогда.
Я жил в раю. Беззлобно троллил в соцсетях балийскими закатами и свежевыловленными крабами замёрзших в России подписчиков, завтракать ездил в лучшие японские и европейские рестораны, не вылезал из бассейна, сёрфил в закрытых от туристов спотах.
Через месяц меня всё это смертельно достало. Через два понял, что спиваюсь. Мне уже не было хорошо. Мне было плохо и тошно. А я покрепче среднего нынешнего релоканта буду.
Короче. В начале февраля, в балийских белоснежных хлопковых тапках, на лютом морозе я стоял на улице Тверская у дома Нирнзее, где снял очередную квартиру. И плакал от счастья.
В тот момент я понял очень многое.
Не путайте туризм с эмиграцией, друзья. Русскому человеку должно жить дома. Возвращайтесь. За границей вы нахер никому не нужны. Даже себе.
Согласовано. Путин.
Байден устроил шоу, приехав в Киев. А добро на это шоу дали в Москве. Зачем? Будем выяснять. Жду вас на радио Sputnik, в 19.00.
Подписывайтесь: @radio_sputnik
Байден устроил шоу, приехав в Киев. А добро на это шоу дали в Москве. Зачем? Будем выяснять. Жду вас на радио Sputnik, в 19.00.
Подписывайтесь: @radio_sputnik
Forwarded from Эдуард Багиров
Шинель, шапка и бляха ещё советские. Форма – уже турецкая. Самый разгар адского переходного периода, в одночасье лишившего Родины сотни миллионов человек. И все мы, прошедшие это всё самолично, больше не допустим такого никогда. Любой ценой. С праздником, друзья!
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹Через неделю объявим имена новых амбассадоров нашего проекта, равно как и даты предстоящих концертов в Большом зале Московской консерватории им. Чайковского.
В день рождения Рахманинова, 1 апреля, начнем публиковать записи шедевров фортепианного искусства в исполнении наших потрясающих юных пианистов.
Подписывайтесь на телеграм-канал «Русская Фортепианная Школа» - пространство о смыслах. Наших смыслах.
Эдуард Багиров, Табриз Шахиди.
В день рождения Рахманинова, 1 апреля, начнем публиковать записи шедевров фортепианного искусства в исполнении наших потрясающих юных пианистов.
Подписывайтесь на телеграм-канал «Русская Фортепианная Школа» - пространство о смыслах. Наших смыслах.
Эдуард Багиров, Табриз Шахиди.
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
🎹Валентин Малинин, российский пианист, амбассадор Проекта «Русская Фортепианная Школа», стал обладателем высшей награды на ежегодном международном конкурсе «Премия Скрябина-2023».
2023 год принес молодому музыканту, воспитаннику Заслуженного педагога РФ Миры Марченко и в настоящее время профессора Кнорре К.В., триумфальную победу в престижном фортепианном конкурсе, названном именем выдающегося русского пианиста и композитора Александра Скрябина.
В конкурсе, финал которого, по традиции, прошел в итальянском Гроссето, в театре «Teatro degli Industri», приняли участие 97 пианистов со всего мира.
(с) корреспондент Тимур Шахиди.
2023 год принес молодому музыканту, воспитаннику Заслуженного педагога РФ Миры Марченко и в настоящее время профессора Кнорре К.В., триумфальную победу в престижном фортепианном конкурсе, названном именем выдающегося русского пианиста и композитора Александра Скрябина.
В конкурсе, финал которого, по традиции, прошел в итальянском Гроссето, в театре «Teatro degli Industri», приняли участие 97 пианистов со всего мира.
(с) корреспондент Тимур Шахиди.
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Интернет как инструмент формирования культурного кода?
Хотите расскажу о самой глобальной проблеме нашего общества?
Нация не знает основ экономического развития страны, не знакома с механизмами роста; подавляющее большинство населения не в курсе элементарной азбуки производственных циклов.
Все просто: обеспечьте детей и молодежь знаниями об успехах в сельском хозяйстве и малом бизнесе, искусстве и культуре, науке и технологиях, и вы совсем скоро увидите поколение красивых умных и здоровых. Детям, которые гордятся достижениями своей страны с юных лет, можно будет доверить будущее.
Вы в сотый раз укажете мне на тривиальную очевидность мысли, но я вам в сотый раз отвечу, что я вижу миллионы просмотров у легкомысленного или скандального контента, производимого тоннами и распространяемого массами. Но совсем не наблюдаю желания и стремлений создавать и распространять сложный созидательный образовательный контент.
Скромным, но фундаментальным вкладом считаю создание проекта «Русская Фортепианная Школа. Мастера и наше будущее», главная цель которого - производство и достойное продвижение музыкального контента для юных и молодых пианистов. В России этим никто никогда не занимался. Лучшая в мире школа игры на королевском инструменте, а поддержки в медиа - ноль.
1 апреля, в день рождения великого русского композитора и пианиста Сергея Васильевича Рахманинова (кстати, весь академический мир в 2023 году празднует его 150-летие), мы начинаем публиковать профессионально отснятые и превосходно записанные музыкальные видео в телеграм - на платформе, ставшей главным современным инструментом распространения информации.
Подписывайтесь!
Скоро ваша жизнь начнет наполняться праведными эмоциями от соприкосновения с совершенным искусством.
Табриз Шахиди
Хотите расскажу о самой глобальной проблеме нашего общества?
Нация не знает основ экономического развития страны, не знакома с механизмами роста; подавляющее большинство населения не в курсе элементарной азбуки производственных циклов.
Все просто: обеспечьте детей и молодежь знаниями об успехах в сельском хозяйстве и малом бизнесе, искусстве и культуре, науке и технологиях, и вы совсем скоро увидите поколение красивых умных и здоровых. Детям, которые гордятся достижениями своей страны с юных лет, можно будет доверить будущее.
Вы в сотый раз укажете мне на тривиальную очевидность мысли, но я вам в сотый раз отвечу, что я вижу миллионы просмотров у легкомысленного или скандального контента, производимого тоннами и распространяемого массами. Но совсем не наблюдаю желания и стремлений создавать и распространять сложный созидательный образовательный контент.
Скромным, но фундаментальным вкладом считаю создание проекта «Русская Фортепианная Школа. Мастера и наше будущее», главная цель которого - производство и достойное продвижение музыкального контента для юных и молодых пианистов. В России этим никто никогда не занимался. Лучшая в мире школа игры на королевском инструменте, а поддержки в медиа - ноль.
1 апреля, в день рождения великого русского композитора и пианиста Сергея Васильевича Рахманинова (кстати, весь академический мир в 2023 году празднует его 150-летие), мы начинаем публиковать профессионально отснятые и превосходно записанные музыкальные видео в телеграм - на платформе, ставшей главным современным инструментом распространения информации.
Подписывайтесь!
Скоро ваша жизнь начнет наполняться праведными эмоциями от соприкосновения с совершенным искусством.
Табриз Шахиди
Forwarded from Радио Sputnik
🚗 Не потратив ни копейки, мы имеем в Москве на мощностях бывшего завода Renault автопроизводство готовых машин, которые уже продаются. Вот, что значит сотрудничать с китайцами по-настоящему.
Писатель, медиатехнолог Эдуард Багиров уверен, что благодаря сотрудничеству с Китаем Россия может получить необходимые технологии.
@radio_sputnik
Писатель, медиатехнолог Эдуард Багиров уверен, что благодаря сотрудничеству с Китаем Россия может получить необходимые технологии.
@radio_sputnik
Forwarded from Эдуард Багиров
Ещё немного о русской академической школе, помноженной на мой любимый лейпцигский "Гевандхауз", один из крутейших оркестров на свете. Довольно много лет была у меня застарелая мечта: попасть на Девятую симфонию Бетховена, которую там играют лучше всех в мире. Осложнялась мечта тем, что Лейпциг, между нами говоря, это редкостная жопа, и плюс-минус притязательный турист (это я) никогда в жизни туда добровольно не поедет, разве что по серьёзной оказии. Это вам не Григорий Соколов, на которого я прибуду куда и когда угодно, хоть на осляти. К тому же давали они всего её два раза в год: 30 и 31 декабря, а я лет десять как находился в эти дни совсем в другой части света.
Махал эту симфонию обычно неподражаемый Курт Мазур, возглавлявший лавку чуть ли не тридцать лет, а после него - тоже не нуждающиеся в представлении Бломстедт, ну и Шайи, возглавляющий нынче колхозную "Ла Скалу" для девок на оранжевых "Бентли", которую я на дух не выношу. И если старый тевтонский слесарь-гинеколог, технарь-зубрила Бломстедт каши особо не портил, то с Шайи ситуация была так себе.
Я вообще считаю, что итальянских дирижёров к немецким композиторам нельзя подпускать на пушечный выстрел. Посмотрите, что с ними вытворял даже Тосканини! В той же "Ла Скала". Этот старый мудак махал Баха и Бетховена с такой скоростью, словно его вот прямо сейчас пинками гонят по аудитории на спринтерскую норму ГТО, нещадно лупя при этом по загривку берёзовым поленом. И вот все они так! Но тут Шайи, слава богу, в 2018 году вынесли.
Сменил его совсем молодой парень из Риги - Андрис Нельсонс. Ну, как из Риги: учился он у Янсонса и Алекснадра Вениаминовича Титова, которые учились у, извиняюсь, Мравинского. То есть, всё та же легендарная ленинградская академическая школа, из которой так или иначе вышли почти все мои любимые музыканты. Но мы всё равно очень волновались: не испортит ли Андрис каши, то есть Девятой симфонии Бетховена - главного блюда этого великолепного заведения?
И тут в воздухе повеяло реализацей мечты! Совпало сразу несколько нехарактерных моментов: во-первых, Новый год мы с друзьями решили отметить не на Бали, как обычно, а в Доломитовых Альпах, а там, если ехать на машине из Берлина, Лейпциг попросту по дороге. А во-вторых, моя тогдашняя помощница, которая, разумеется, была подписана на рассылку "Гевандхауза" ежедневно и крулосуточно, в какой-то момент уведомляет, что в этом году Девятых в "Гевандаузе" не две, а три! 29, 30 и 31 декабря! То есть, я ровнёхонько поспевал в Лейпциг, потом сразу в Валь-Гардену, а потом впритык через Москву на Самуи, где у меня тоже были планы, откуда уже без спешки на Бали. Пять стран, находящихся на разных континентах. В течение суток. Наверное, уже не слишком сложно догадаться, что оно того стоило.
Каши, забегая вперёд, Нельсонс не испортил. Но поставить сейчас всё равно хочу Курта Мазура. Хотя бы уже потому, что он один из самых моих любимых дирижёров, а Нельсонс пока нет. К тому же Мазур просто круче. Потому что именно так и должна звучать Девятая симфония Бетховена, исполнение которой абсолютно точно одобрил бы и сам Великий Глухой.
https://youtu.be/xkRlBK3Xl-w
Махал эту симфонию обычно неподражаемый Курт Мазур, возглавлявший лавку чуть ли не тридцать лет, а после него - тоже не нуждающиеся в представлении Бломстедт, ну и Шайи, возглавляющий нынче колхозную "Ла Скалу" для девок на оранжевых "Бентли", которую я на дух не выношу. И если старый тевтонский слесарь-гинеколог, технарь-зубрила Бломстедт каши особо не портил, то с Шайи ситуация была так себе.
Я вообще считаю, что итальянских дирижёров к немецким композиторам нельзя подпускать на пушечный выстрел. Посмотрите, что с ними вытворял даже Тосканини! В той же "Ла Скала". Этот старый мудак махал Баха и Бетховена с такой скоростью, словно его вот прямо сейчас пинками гонят по аудитории на спринтерскую норму ГТО, нещадно лупя при этом по загривку берёзовым поленом. И вот все они так! Но тут Шайи, слава богу, в 2018 году вынесли.
Сменил его совсем молодой парень из Риги - Андрис Нельсонс. Ну, как из Риги: учился он у Янсонса и Алекснадра Вениаминовича Титова, которые учились у, извиняюсь, Мравинского. То есть, всё та же легендарная ленинградская академическая школа, из которой так или иначе вышли почти все мои любимые музыканты. Но мы всё равно очень волновались: не испортит ли Андрис каши, то есть Девятой симфонии Бетховена - главного блюда этого великолепного заведения?
И тут в воздухе повеяло реализацей мечты! Совпало сразу несколько нехарактерных моментов: во-первых, Новый год мы с друзьями решили отметить не на Бали, как обычно, а в Доломитовых Альпах, а там, если ехать на машине из Берлина, Лейпциг попросту по дороге. А во-вторых, моя тогдашняя помощница, которая, разумеется, была подписана на рассылку "Гевандхауза" ежедневно и крулосуточно, в какой-то момент уведомляет, что в этом году Девятых в "Гевандаузе" не две, а три! 29, 30 и 31 декабря! То есть, я ровнёхонько поспевал в Лейпциг, потом сразу в Валь-Гардену, а потом впритык через Москву на Самуи, где у меня тоже были планы, откуда уже без спешки на Бали. Пять стран, находящихся на разных континентах. В течение суток. Наверное, уже не слишком сложно догадаться, что оно того стоило.
Каши, забегая вперёд, Нельсонс не испортил. Но поставить сейчас всё равно хочу Курта Мазура. Хотя бы уже потому, что он один из самых моих любимых дирижёров, а Нельсонс пока нет. К тому же Мазур просто круче. Потому что именно так и должна звучать Девятая симфония Бетховена, исполнение которой абсолютно точно одобрил бы и сам Великий Глухой.
https://youtu.be/xkRlBK3Xl-w
YouTube
Beethoven Symphony No. 9 - Finale - Masur
L.v. Beethoven
9. Sinfonie in d-Moll op. 125 - 4. Satz
Venceslava Hruba-Freiberger, Sopran
Bettina Denner, Mezzosopran
Armin Ude, Tenor
Hermann-Christian Polster, Bass
Gewandhauschöre Leipzig
Rundfunkchor Leipzig
Gewandhausorchester Leipzig
Kurt Masur,…
9. Sinfonie in d-Moll op. 125 - 4. Satz
Venceslava Hruba-Freiberger, Sopran
Bettina Denner, Mezzosopran
Armin Ude, Tenor
Hermann-Christian Polster, Bass
Gewandhauschöre Leipzig
Rundfunkchor Leipzig
Gewandhausorchester Leipzig
Kurt Masur,…
Forwarded from SatiSpivakova
Рубрика #музыкантышутят
Однажды в самолете известный дирижер Артуро Тосканини стал с середины прослушивать музыкальную передачу, в которой исполняли «Героическую симфонию» Бетховена.
Вскоре он начал возмущаться:
«Что за негодяй берет такие темпы!»
К концу передачи он уже был готов выбросить приемник за борт, но тут прозвучал голос диктора:
«Вы слушались запись оркестра Би-Би-Си под управлением Артуро Тосканини».
Однажды в самолете известный дирижер Артуро Тосканини стал с середины прослушивать музыкальную передачу, в которой исполняли «Героическую симфонию» Бетховена.
Вскоре он начал возмущаться:
«Что за негодяй берет такие темпы!»
К концу передачи он уже был готов выбросить приемник за борт, но тут прозвучал голос диктора:
«Вы слушались запись оркестра Би-Би-Си под управлением Артуро Тосканини».
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
150-летию Сергея Васильевича Рахманинова. Прелюдия, соч. 23, #2.
Исполняет Егор Сидоров, амбассадор Проекта «Русская Фортепианная Школа. Мастера и наше будущее»
Исполняет Егор Сидоров, амбассадор Проекта «Русская Фортепианная Школа. Мастера и наше будущее»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ЛЕВ БАКИРОВ (фортепиано)
Ж.-Ф. Рамо - «Цыганка»
Прежде чем в 1745 году стать знаменитым придворным композитором и погрузиться в сочинение опер и балетов, Жан-Филипп Рамо просто отдавался любимому делу: служил скрипачом, церковным органистом, сочинял пьесы для музыкантов-любителей.
Изобретательные и изящные клавесинные миниатюры Рамо пользовались большой популярностью в светских гостиных! К тому же композитор давал им занятные названия: «Курица», «Тамбурин», «Дикари»… В каких-то случаях эти названия соответствовали музыке, а в каких-то скорее о чём-то напоминали автору, но не раскрывали смысл пьесы.
В исполнении Льва Бакирова мы послушаем одну из таких загадочных пьес – «L’Egyptienne», которую иногда переводят как «Цыганка», а иногда как «Египтянка».
«Русская Фортепианная Школа»
Ж.-Ф. Рамо - «Цыганка»
Прежде чем в 1745 году стать знаменитым придворным композитором и погрузиться в сочинение опер и балетов, Жан-Филипп Рамо просто отдавался любимому делу: служил скрипачом, церковным органистом, сочинял пьесы для музыкантов-любителей.
Изобретательные и изящные клавесинные миниатюры Рамо пользовались большой популярностью в светских гостиных! К тому же композитор давал им занятные названия: «Курица», «Тамбурин», «Дикари»… В каких-то случаях эти названия соответствовали музыке, а в каких-то скорее о чём-то напоминали автору, но не раскрывали смысл пьесы.
В исполнении Льва Бакирова мы послушаем одну из таких загадочных пьес – «L’Egyptienne», которую иногда переводят как «Цыганка», а иногда как «Египтянка».
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ЭЛСИ ВАРАНДО (фортепиано)
С. Ляпунов - «Лезгинка»
«Лезгинку» Сергея Ляпунова нечасто можно услышать на концертной эстраде. А между тем это очень выигрышное сочинение, где пианист может показать себя во всей своей виртуозной красе! «Лезгинкой» Ляпунов назвал один из трансцендентных этюдов (этюдов повышенной сложности), написанных им под влиянием одноименного цикла Ференца Листа.
На деле же эта яркая и головокружительно-виртуозная пьеса напоминает не столько этюды Листа, сколько знаменитую фортепианную фантазию «Исламей» Милия Балакирева, с которым Ляпунов был дружен. «Сходство просто очевидное, – считает исполнитель Элси Варандо, – вот такая получилась у Ляпунова дань уважения Милию Алексеевичу».
«Русская Фортепианная Школа»
С. Ляпунов - «Лезгинка»
«Лезгинку» Сергея Ляпунова нечасто можно услышать на концертной эстраде. А между тем это очень выигрышное сочинение, где пианист может показать себя во всей своей виртуозной красе! «Лезгинкой» Ляпунов назвал один из трансцендентных этюдов (этюдов повышенной сложности), написанных им под влиянием одноименного цикла Ференца Листа.
На деле же эта яркая и головокружительно-виртуозная пьеса напоминает не столько этюды Листа, сколько знаменитую фортепианную фантазию «Исламей» Милия Балакирева, с которым Ляпунов был дружен. «Сходство просто очевидное, – считает исполнитель Элси Варандо, – вот такая получилась у Ляпунова дань уважения Милию Алексеевичу».
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 АКСИНЬЯ ПОТЁМКИНА (фортепиано)
Ф. Крейслер/С. Рахманинов - Вальс «Радость любви»
По воспоминаниям современников знаменитый скрипач Фриц Крейслер чрезвычайно не любил много репетировать. На концертах артист брал не столько виртуозностью, сколько неповторимым звуком и невероятным обаянием личности. Случалось ему и записываться в студии.
Несколько таких записей Крейслер сделал с Сергеем Рахманиновым, и вот тут-то его «лёгкости бытия» пришел конец: Рахманинов показал себя педантом и перфекционистом. После каждого дубля, когда скрипач, вполне довольный результатом, норовил уйти, Рахманинов буквально хватал его за полы: «Нет, нет, так дело не пойдёт!». Записи в итоге получились великолепными, а музыканты как были, так и остались друзьями.
Несколько скрипичных пьес Крейслера, в частности вальс «Радость любви», Рахманинов переложил для фортепиано. Вот уж где в полной мере проявилась несхожесть натур двух музыкантов! Беззаботно-салонная мелодия вальса подвергается в рахманиновской транскрипции отнюдь не салонной и не «беззаботной» фортепианной обработке.
Мы послушаем вальс «Радость любви» Крейслера-Рахманинова в исполнении Аксиньи Потёмкиной.
«Русская Фортепианная Школа»
Ф. Крейслер/С. Рахманинов - Вальс «Радость любви»
По воспоминаниям современников знаменитый скрипач Фриц Крейслер чрезвычайно не любил много репетировать. На концертах артист брал не столько виртуозностью, сколько неповторимым звуком и невероятным обаянием личности. Случалось ему и записываться в студии.
Несколько таких записей Крейслер сделал с Сергеем Рахманиновым, и вот тут-то его «лёгкости бытия» пришел конец: Рахманинов показал себя педантом и перфекционистом. После каждого дубля, когда скрипач, вполне довольный результатом, норовил уйти, Рахманинов буквально хватал его за полы: «Нет, нет, так дело не пойдёт!». Записи в итоге получились великолепными, а музыканты как были, так и остались друзьями.
Несколько скрипичных пьес Крейслера, в частности вальс «Радость любви», Рахманинов переложил для фортепиано. Вот уж где в полной мере проявилась несхожесть натур двух музыкантов! Беззаботно-салонная мелодия вальса подвергается в рахманиновской транскрипции отнюдь не салонной и не «беззаботной» фортепианной обработке.
Мы послушаем вальс «Радость любви» Крейслера-Рахманинова в исполнении Аксиньи Потёмкиной.
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ЭЛСИ ВАРАНДО (фортепиано)
А. Лядов - «Музыкальная табакерка»
Анатолий Лядов не создавал больших музыкальных полотен, зато в искусстве миниатюры ему не было равных. Композитор подолгу оттачивал свои пьесы – и в итоге получались маленькие шедевры! Один из них, «Музыкальную табакерку», мы послушаем в исполнении пианиста Элси Варандо.
«Русская Фортепианная Школа»
А. Лядов - «Музыкальная табакерка»
Анатолий Лядов не создавал больших музыкальных полотен, зато в искусстве миниатюры ему не было равных. Композитор подолгу оттачивал свои пьесы – и в итоге получались маленькие шедевры! Один из них, «Музыкальную табакерку», мы послушаем в исполнении пианиста Элси Варандо.
«Русская Фортепианная Школа»