This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вся в трудах Марлен Дитрих выбирает платье Christian Dior
🎥 via british pathe
📌Marlene Dietrich at Dior, Paris, 1949
🎥 via british pathe
📌Marlene Dietrich at Dior, Paris, 1949
Наручники Gucci Тома Форда 1998 года были не просто частью провокации Форда для дома Gucci. В те годы модная пресса писала, что наручники были созданы, чтобы отправить послание Патриции Гуччи, которая была осуждена за убийство своего бывшего мужа и бывшего главы дома моды Маурицио Гуччи. В день вынесения приговора Патриции Гуччи, наручники были выставлены в окне флагманстор Gucci во Флоренции.
В 2017 году они были проданы на Grailed за USD $65,000
📷by David Sims
📌Gucci by Tom Ford, 1998 Sterling Silver Handcuffs/Bracelet
В 2017 году они были проданы на Grailed за USD $65,000
📷by David Sims
📌Gucci by Tom Ford, 1998 Sterling Silver Handcuffs/Bracelet
Forwarded from FRAMED: школа ритейла
#историяритейла
Фредди Меркьюри заходил сюда поправить макияж перед тем, как уйти в лондонскую ночь. Тут можно было запросто встретить Мика Джаггера, Пола Маккартни, Брижит Бардо и даже принцессу Анну!
Задолго до знаменитых концептсторов Colette, Corso Como 10, Dover Street Market была Big Biba в Лондоне 1960-70-х годов.
Первый лайфстал-магазин в мире, Biba просуществовал всего 10 лет, но именно благодаря ему появились магазины, которые мы любим сегодня. Его идеи и стиль использовали Zara, TopShop и даже Gucci времен Алессандро Микеле.
Создательница Biba, дизайнер Барбара Хуланики, полностью изменила мир ритейла. Она придумала первый концептуальный универмаг с доступными ценами, в котором можно было купить все: от модной одежды, косметики и парфюмерии до вина, консервов, лампочек, обоев или собачьего корма. И все это под одним модным брендом – Biba!
На каждом шагу в Biba вас ждали сюрпризы: когда вы брали баночку йогурта с полки, раздавалось мычание. Отдел подушек был настолько безмятежным, что после закрытия магазина в нем все время обнаруживали спящих людей. На последнем этаже был ресторан и ночной клуб, а в саду на крыше жила стая фламинго!
Сотрудникам, которые сами выглядели как модные клиенты, запрещалось спрашивать у покупателей, нужна ли им помощь. Но главное: Biba была по-настоящему демократичным магазином: сюда приходили на шопинг студенты, богемные аристократы и поп-звезды.
продолжение следует…
Фредди Меркьюри заходил сюда поправить макияж перед тем, как уйти в лондонскую ночь. Тут можно было запросто встретить Мика Джаггера, Пола Маккартни, Брижит Бардо и даже принцессу Анну!
Задолго до знаменитых концептсторов Colette, Corso Como 10, Dover Street Market была Big Biba в Лондоне 1960-70-х годов.
Первый лайфстал-магазин в мире, Biba просуществовал всего 10 лет, но именно благодаря ему появились магазины, которые мы любим сегодня. Его идеи и стиль использовали Zara, TopShop и даже Gucci времен Алессандро Микеле.
Создательница Biba, дизайнер Барбара Хуланики, полностью изменила мир ритейла. Она придумала первый концептуальный универмаг с доступными ценами, в котором можно было купить все: от модной одежды, косметики и парфюмерии до вина, консервов, лампочек, обоев или собачьего корма. И все это под одним модным брендом – Biba!
На каждом шагу в Biba вас ждали сюрпризы: когда вы брали баночку йогурта с полки, раздавалось мычание. Отдел подушек был настолько безмятежным, что после закрытия магазина в нем все время обнаруживали спящих людей. На последнем этаже был ресторан и ночной клуб, а в саду на крыше жила стая фламинго!
Сотрудникам, которые сами выглядели как модные клиенты, запрещалось спрашивать у покупателей, нужна ли им помощь. Но главное: Biba была по-настоящему демократичным магазином: сюда приходили на шопинг студенты, богемные аристократы и поп-звезды.
продолжение следует…
Коллаб Hermes x Comme des Garçons в 2013 вышел под названием Comme des Carrés, и как очевидно из названия Рей Кавакубо выступила дизайнером легендарных шелковых платков дома эрмес. Лимитированная серия из 200 экземпляров каждого из рисунков, теперь не найти даже на аукционах.
В интервью WWD Кавакубо поделилась:
«Я всегда чувствовала глубочайшее уважение к традициями дома Hermès и его артизанам. Во время работы над проектом, вместо того, чтобы руководствоваться идеей утилитарности шарфа, я сделала акцент на самом принте классических Hermès carrés, и попыталась изменить их, объединяя с абстрактными изображениями. В результате, мы создали уникальный артобъект»
📌throwback to Rei Kawakubo’ Comme des Garçons x Hermès
В интервью WWD Кавакубо поделилась:
«Я всегда чувствовала глубочайшее уважение к традициями дома Hermès и его артизанам. Во время работы над проектом, вместо того, чтобы руководствоваться идеей утилитарности шарфа, я сделала акцент на самом принте классических Hermès carrés, и попыталась изменить их, объединяя с абстрактными изображениями. В результате, мы создали уникальный артобъект»
📌throwback to Rei Kawakubo’ Comme des Garçons x Hermès
Forwarded from Тим Ильясов
Показ в Доме Dior в 1950 году. Не проходите мимо, давайте внимательно разберем фото на детали, а они занимательные!
Во-первых, обратите внимание на гостей, в основном, это очень солидные взрослые дамы - покупательницы и представители прессы. Во-вторых, видите пепельницы? А даму справа от модели? Показы высокой моды пятидесятых проходили в облаках сигаретного дыма, ибо после Второй Мировой войны курили практически все. В-третьих, программки в руках у гостей. Каждый выход объявлялся: номер и название модели. Гости делали в программках пометки, а потом шли с ними к своим продавщицам, договариваться о заказе, тут уже как повезет. В Dior придерживались правила «одно платье на континент» (то есть несколько копий одной модели могли создать только в том случае, если клиентки живут на разных континентах, впрочем, даже это правило не спасало от double dressing). Если же несколько клиенток претендовали на одну модель, то сотрудникам Дома нужно было проявлять изрядную дипломатию и держать лицо.
И наконец, посмотрите на руку, которая указывает пальцем в левой части фотографии и оцените микс браслетов.
Во-первых, обратите внимание на гостей, в основном, это очень солидные взрослые дамы - покупательницы и представители прессы. Во-вторых, видите пепельницы? А даму справа от модели? Показы высокой моды пятидесятых проходили в облаках сигаретного дыма, ибо после Второй Мировой войны курили практически все. В-третьих, программки в руках у гостей. Каждый выход объявлялся: номер и название модели. Гости делали в программках пометки, а потом шли с ними к своим продавщицам, договариваться о заказе, тут уже как повезет. В Dior придерживались правила «одно платье на континент» (то есть несколько копий одной модели могли создать только в том случае, если клиентки живут на разных континентах, впрочем, даже это правило не спасало от double dressing). Если же несколько клиенток претендовали на одну модель, то сотрудникам Дома нужно было проявлять изрядную дипломатию и держать лицо.
И наконец, посмотрите на руку, которая указывает пальцем в левой части фотографии и оцените микс браслетов.
Forwarded from Золотой век
Одоевцева Ирина - одна из лучших мемуаристок первой волны русской эмиграции, истинная свидетельница эпохи, под легким и острым пером которой буквально оживают великие поэты и прозаики Серебряного века.
«На берегах Невы» — первая книга легендарных воспоминаний Одоевцевой, посвященная жизни литературного, музыкального и художественного Петрограда в страшный, переломный, трагический период Октябрьского переворота и первых послереволюционных лет.
Скачать
«На берегах Сены» - посвящена жизни литературного, музыкального и художественного «русского Парижа». Писательница рассказывает в ней о встречах с И. Буниным, И. Северяниным, К. Бальмонтом, 3. Гиппиус, Д. Мережковским и со многими другими в годы, когда на берегах Сены писались золотые страницы истории искусства Русского зарубежья.
Скачать
«На берегах Невы» — первая книга легендарных воспоминаний Одоевцевой, посвященная жизни литературного, музыкального и художественного Петрограда в страшный, переломный, трагический период Октябрьского переворота и первых послереволюционных лет.
Скачать
«На берегах Сены» - посвящена жизни литературного, музыкального и художественного «русского Парижа». Писательница рассказывает в ней о встречах с И. Буниным, И. Северяниным, К. Бальмонтом, 3. Гиппиус, Д. Мережковским и со многими другими в годы, когда на берегах Сены писались золотые страницы истории искусства Русского зарубежья.
Скачать