Система архетипов Кэрол Пирсон давно стала незаменимым инструментом для психологов. 12 предложенных ей архетипов широко используются в литературе, маркетинге и других областях как способ понимания поведения человека.

Клоун близок к архетипу Шута. Это тот, кто может позволить себе то, что другим запрещено. Но что на самом деле чувствует человек, который внешне наделен свободой, постоянно улыбается и веселит других? Так ли беззаботна его душа?

Очень интересен с этой точки зрения французский фильм «Шоколад» (2016). Режиссёр Рошди Зем представил публике глубокое художественное размышление о том, как на самом деле зародилось искусство клоунады, приоткрыл завесу тайн закулисья цирка.

Сама жизнь - лучший сценарист. История, основанная на реальных событиях, рассказывает о знаменитом дуэте цирка Западной Европы — клоунах Футите и Шоколаде.

В конце XIX века, спустя всего несколько десятилетий после отмены рабства, они произвели настоящий переворот в сознании общественности. Их дуэт даже был запечатлен в документальных лентах братьев Люмьер…

Зрители Парижа с восторгом встречали номера, где «господин» Футит язвительно издевался над «слугой» Шоколадом. Все это вызвало гомерический хохот. Успех, признание, слава и деньги — казалось бы, что еще нужно? Но какова цена всего этого?

В роли клоуна Шоколада несравненный Омар Си, а Джеймс Тьерри (внук Чарли Чаплина!) исполняет роль Футита и одновременно является постановщиком всех цирковых номеров в фильме.

Атмосфера Парижа того времени воссоздана в фильме с особой точностью, мастерски. Каждая деталь интерьера, костюмов, каждый городской пейзаж создают яркую и достоверную картину эпохи.

«Шоколад» — не только о ярких красках и веселье в цирке. Это история о внутренней борьбе, социальных барьерах, человечности, которая кроется за маской клоуна.

Рекомендую к просмотру всем, кто ценит фильмы со смыслом.

Какие именно эмоции у вас вызвал «Шоколад»? Был ли для вас он откровением, либо напомнил о чем-то важном и личном? Давайте обсудим — приглашаю к открытому разговору!

#фильмы
#обсуждаем
#даценкорекомендует

Её знаменитые цитаты давно превратились в настоящие афоризмы. Передающиеся через поколения «поговорки» о том, как важно ценить каждое мгновение жизни, не тратить силы на пустое и лицемерное, быть собой и не бояться идти своим путём. Они давно стали золотыми правилами жизни, настолько народными, что порой многие забывают, что принадлежат они Фаине Раневской. Кто-то скажет — грубовато, на что она бы с характерным юмором ответила: «Зато честно».

Мастер слова, женщина с острым умом и непростым характером, редкостная хулиганка и великая актриса родилась 27 августа 1896 года в Таганроге.

Несмотря на то, что родители мечтали для дочери о «приличной судьбе», она выбрала сцену и всю жизнь посвятила себя театру и кино.

«А играть я вообще не умею. Я не знаю даже, что такое актерская игра. Это слово, по-моему, даже не подходит к нашему делу. Жить в образе человека, создавать его, но никак не играть. Играют дети, в карты играют"

Хотя Раневская предпочитала театр, кино открыло ее миллионам зрителей.
Она была непохожей на других – такими же яркими, живыми и неподражаемыми были и её героини: мачеха из «Золушки», экономка Маргарита Львовна из «Весны», Ляля из «Подкидыша», Роза Скороход из «Мечты» и другие.

Сегодня, в день российского кино, хочется еще раз подчеркнуть, что имя Раневской навсегда вписано в золотой фонд отечественного кинематографа и культуры.

Леонид Брежнев, когда вручал ей орден Ленина, вместо приветствия произнес крылатую фразу: «Муля, не нервируй меня!» Раневская ответила: «Леонид Ильич, так ко мне обращаются или мальчишки, или хулиганы. Вы у нас кто будете?» Брежнев смутился и добавил: «Простите, но я вас очень люблю». 

Остроумие, самоирония и неповторимый талант сделали ее символом эпохи. Она остается живой и близкой каждому из нас и сегодня, можно даже с уверенностью сказать, что над Раневской – время не властно.

Кстати, какой афоризм Фаины Георгиевны ваш самый любимый?

На видео представлен фрагмент из фильма «Весна», 1947

#фильмы
#события