This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Во-первых, это красиво.
Кроме того, уникальный декор можно увидеть лишь несколько раз в год, и каждый - по особому случаю, говорят в театре. Эти розы - для примы Большого и других участников Гала-концерта звезд оперы и балета, открывающего сегодня культурную программу X Санкт-Петербургского международного форума объединенных культур.
Розы, чьим ароматом насыщен весь зал, - не единственный повод отправиться на Гала. Здание некогда Императорского Михайловского театра возведено по проекту ученика Огюста Монферрана и старшего брата художника Карла Брюллова - Александра. В 1859-м сцену расширили, зал увеличили на ярус, плафоны расписали, все снабдили лепниной, а заодно и кариатидами пристроили в портале над авансценой.
Так что, в-третьих, это тоже красиво.
Спецгость Гала-концерта — прима-балерина Большого театра Светлана Захарова. Участники - звезды Михайловского, Татарского театра оперы и балета и «Астана Оперы», а также солист «Геликон-оперы».
#Михайловский_театр #Санкт_Петербург #Культурный_форум
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥4❤2🔥1
На нескольких домах в историческом центре города появились световые проекции картин из коллекции Государственного Эрмитажа. Все они посвящены семье, детям и материнству.
Всего представлено 10 картин, среди них – «Портрет детей императора Николая I - великого князя Александра Николаевича и великой княгини Марии Николаевны», «Императрица Екатерина II в Царскосельском парке с семьей великого князя Павла Петровича» и «Мать с ребенком, держащим яблоко».
Гигантские картины можно увидеть по пяти адресам: Шпалерная улица, 44, Большой проспект Васильевского острова, 70, набережная Обводного канала, 89, Каменноостровский проспект, 26-28 и Кондратьевский проспект, 14.
Картины проецируются на брандмауэры – глухие стены, которые встречаются в основном в старых домах. Их делали из негорючих материалов и без окон: одна из мер противопожарной безопасности. Так что брандмауэры стали идеальным носителем для световых проекций.
Выставка под открытым небом на брандмауэрах продлится до конца декабря.
#Санкт_Петербург #брандмауэры #Эрмитаж #Год_семьи
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍3🔥1👏1🤔1🎉1
Как говорила героиня Алисы Бруновны в фильме «Служебный роман», «у меня настолько безупречная репутация, что меня давно пора скомпрометировать».
Скомпрометировать Алису Фрейндлих невозможно, да, кажется, никто и не пытается. Ее для этого слишком любят – за талант, за роли, за честность, интеллигентность, харизму, обаяние и скромность: живя на улице Рубинштейна, Фрейндлих, кажется, остается самым незаметным обитателем этой суетливой петербургской улицы. От пышных торжеств в честь своего 90-летнего юбилея она категорически отказалась.
И ее скромность проявляется не только в этом. Алиса Бруновна и в юности, и в зрелости, и в свои 90 была и остается невероятно красивой женщиной. Хотя она так совсем не считает.
Я всегда понимала, что некрасива. А для того чтобы играть те роли, к которым предрасположено мое нутро, мне надо было преодолеть отношение к себе как к гадкому утенку. Это не значит, что я сделала себя красивее. Но я приучила людей к своей некрасивости. Они перестали ее замечать,
– говорит Фрейндлих.
Она была «первой леди» театра им. Ленсовета, а, расставшись с его худруком и своим мужем Игорем Владимировым, стала звездой Большого драматического театра. Фрейндлих до сих пор активно играет: сейчас она занята в десяти спектаклях. Например, 16 декабря ее можно будет увидеть на сцене БДТ в постановке «Лето одного года» - вместе с дочерью Варварой Владимировой и еще одним знаменитым петербуржцем, отметившим в этом году 90-летие, – Олегом Басилашвили.
Недавно Алиса Фрейндлих в очередной раз снялась и в кино – в комедии своего внука Никиты Владимирова «Родители строгого режима». Конечно, мы любим ее за роли Людмилы Прокофьевны и королевы Анны Австрийской, но давайте вспомним и другие работы – в «Сталкере», «На Нижней Масловке», «Полторы комнаты, или Сентиментальной путешествие на родину»...
Алиса Фрейндлих – легенда Петербурга. Здесь родились ее многочисленные предки по отцовской линии, здесь, в доме на Исаакиевской площади, появилась на свет и она. Пережила блокаду благодаря бабушке, которая ввела в семье жесткий режим экономии продуктов. Она никогда надолго не расставалась с родным городом и стала его лицом, символом, эталоном настоящей петербурженки. В общем-то, в Палате мер и весов она могла бы стать эталоном не только актрисы - великой актрисы, но и многих прекрасных человеческих качеств.
Так что, Алиса Бруновна, спасибо за то, что вы есть!
#Алиса_Фрейндлих #Игорь_Владимиров #БДТ #Сталкер #Олег_Басилашвили #Санкт_Петербург
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥16❤9👏1💯1🏆1
В культурно-деловом пространстве «Севкабель порт» в Санкт-Петербурге при поддержке Президентского фонда культурных инициатив прошел Цирковой фестиваль «Рождественский день у моря». Для всех желающих провели мастер-классы по паркуру, жонглированию и хождению по канату, а на сцене в начале каждого часа показывали мини-спектакли о человеческих добродетелях. Затем эти миниатюры объединили в большое цирковое представление «Море. Птицы. Рыбаки», а самым ярким событием фестиваля стала постановка «Окно в Рождество».
Во дворце Бранкаччо в центре Рима Национальная компания по историческому танцу при поддержке ассоциации «Друзья великой России» провели «Большой исторический бал». В этом году его посвятили Михаилу Лермонтову. Стихи поэта звучали в исполнении актеров Любови Толкалиной и Андреа Карпичеччи. Сопрано Галина Овчинникова спела романс Тамары из оперы «Демон», написанной по поэме Лермонтова Антоном Рубинштейном. На балу прошел конкурс на лучший исторический костюм. В состав жюри вошли дизайнеры Джимми Балдинини, Хосе Ломбарди и «королева сумок» Элеонора Альтаморе.
С 17 по 25 января в Верхней Пышме и Екатеринбурге при поддержке Президентского фонда культурных инициатив пройдет VI Международный молодежный кинофестиваль
«Медный цветок». Свои работы на нем представят молодые режиссеры со всего мира. В жюри - актриса и режиссер Дина Корзун, актриса Оксана Сташенко, режиссер-мультипликатор Алексей Караев, южнокорейский продюсер Нана Парк, японская актриса Харуко Маэда и звезда Болливуда Шубхаави Чоксей. Гостей ждут кинопоказы, мастер-классы и творческие встречи с экспертами из мира кино.
В программу XXIII Международного кинофестиваля в Бангладеше вошло более 20 российских фильмов, а также ретроспектива шести картин Алексея Федорченко. В секции мирового кино в Дакке - новая российско-индийская лента «Надо снимать фильмы о любви» Романа Михайлова, «Чума» Дмитрия Давыдова, «Эра» Вениамина Илясова, «Филателия» Натальи Назаровой и «Ангелы не жужжат» Александра Селиверстова. В категории женщин-режиссеров заявлены короткометражки Варвары Алешкевич «Прогулка», Светы Гертман «Север» и Анастасии Серегиной «Рывок». Кроме того, на фестивале покажут духовное, детское и независимое кино.
В Красноярске, на родине великого русского художника Василия Сурикова, открылся посвященный ему зимний фестиваль искусств. В музее-усадьбе Сурикова проходит выставка «Реверс», на которой можно увидеть оборотные стороны девяти его картин. На некоторых есть заметки Сурикова. На открытии фестиваля впервые прозвучала пьеса для саксофона и струнного оркестра «Потерянный витраж». Ее исполнил российский саксофонист Никита Зимин вместе с Красноярским камерным оркестром. Фестиваль продлится до 24 января.
#Дакка #Суриков #Красноярск #Реверс #Севкабель #ПФКИ #Санкт_Петербург #Рим
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍4✍3🔥2
Монплезир, как назвал свой загородный дворец Петр I, в переводе с французского означает мое удовольствие. Петр сам выбрал место на берегу Финского залива для его строительства, набросал план и сказал, как оформлять интерьеры.
Монплезир стал интернациональным проектом. Идеи Петра доработал немецкий архитектор Андреас Шлютер, а строил зодчий Иоганн Фридрих Браунштейн. Качество работ контролировал итальянец Никола Микетти, парк заложил француз Жан-Батист Леблон. Он за время строительства Монплезира, а оно длилось с 1714 по 1723 годы, успел стать главным архитектором Петербурга и умереть.
На дворец любимая резиденция Петра совсем не похожа. Она по-голландски скромна: у одноэтажной постройки из кирпича даже нет крыльца, пол начинается на уровне земли.
В Монплезире всего несколько комнат. Царь хотел, чтобы здесь было тихо, хотел засыпать под плеск волн, смотреть на горизонт, гулять по парку и отдыхать от собственного величия. Он получил, что хотел. В Монплезире Петр чувствовал себя прекрасно: как в любимой Европе и одновременно как на корабле в открытом море.
В итоге дворец состоит из центрального корпуса с высокой кровлей и двух боковых лустгаузов, которые, конечно, должны были быть парковыми беседками-павильонами, но здесь превратились в часть дома. Все это связывает две светлые галереи с большими окнами.
Вдоль галерей со стороны выходящего к морю фасада идет каменная терраса - Променад. Ее длина действительно позволяла Петру, а сегодня и всем остальным, совершать приятную прогулку.
Хотя комнат во дворце немного, их отделка потребовала большой и искусной работы. Так, стены парадного зала отделаны вощеным дубом. На потолке – роспись с аллегорией времен года. Окна зала выходят на Финский залив и в парк.
Морской кабинет Петра тоже убран дубовыми панелями: на них - изображения кораблей, сделанные по эскизам самого царя.
На потолках галерей, да и всего дворца, – богатый лепной декор и расписные плафоны. Их выполняли мастера Оружейной палаты по рисункам француза Филиппа Пильмана.
Полы галерей выложены плитами белого и черного мрамора, а на стены Петр поместил 23 картины из личной коллекции. Много полотен и в секретарской комнате, где велись дела: вот почему считается, что в Монплезире Петр открыл первую в России картинную галерею. И в наши дни здесь висят картины европейских художников, а в прозрачных горках выставлена коллекция китайского фарфора, голландского фаянса, русского стекла и кухонной утвари XVIII века.
Во времена Петра в моде было все восточное – вот почему в «голландском» дворце царя неожиданно возникает Китайский кабинет, увешанный лаковыми панно из Поднебесной. Вся мебель и изразцовая печь здесь – с восточным «акцентом».
А в кухне и буфетной снова возвращаются рациональные голландские интерьеры. Кстати, вода для готовки и мытья посуды подавалась сюда по трубе. Дворец был оснащен не только водопроводом, но и канализацией, что для начала XVIII века в России стало явлением фантастическим.
Во дворце был целый банный корпус. Его парную затем использовала в качестве большого ингалятора страдавшая туберкулезом супруга Александра II Мария Александровна.
Спальня Петра – самое маленькое помещение во дворце и самое женственное, как ни странно: обитая шелком, с большим зеркалом, камином, украшенным лепными цветочными гирляндами, и масками смеющихся сатиров на потолке.
Но почему столь скромную и маленькую виллу строили девять лет? Как всегда: не хватало денег. Шла война со Швецией, истощившая казну. Петр экономил, даже запретил возводить в России каменные дома. И все же Монплезир достроили только после Северной войны, когда Россия получила выход к Балтийскому морю.
Петр недолго наслаждался «своей прелестью»: в 1723-м строительство закончили, но 8 февраля 1725 года император скончался в страшных мучениях от почечнокаменной болезни. И поскольку была зима, местом его смерти стал не любимый летний дворец Монплезир в Петергофе, а Зимний дворец в Санкт-Петербурге.
#Монплезир #Петергоф #Санкт_Петербург #Петр_I
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍5❤2🔥2🆒1
Теодор Курентзис - снова в деле: команда musicAeteзолотая под управлением божественного Теодора отметит свой 20-летний юбилей масштабным туром, в рамках которого они будут играть только Малера и только Брукнера - Вторую и Девятую симфонии соответственно. Концерты пройдут с 8 по 20 марта в Красноярске, Новосибирске, Перми, Москве и Санкт-Петербурге. Билеты на все концерты тура можно будет купить с 14:00 7 февраля на Яндекс Афише.
В Литературной академии Индии в Нью-Дели российские и индийские переводчики и писатели обсудили работу с современными авторами, а также совместные проекты. В дискуссии на Всемирной книжной ярмарке, где Россия стала почетным гостем, приняли участие директор Литературного музея Дмитрий Бак, писатель и телеведущий Сергей Шаргунов, профессора Университета Джавахарлала Неру Ранджана Банерджи и Сону Саиний, профессор Делийского университета Ранджана Саксена и другие. В 2025 году выйдет номер журнала «Юность», посвященный Индии, и будет учреждена премия для переводчиков двух стран.
9 февраля в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии при поддержке Президентского фонда культурных инициатив состоится премьера музыкально-литературного спектакля «Ностальгия по настоящему». Стихотворения поэтов-шестидесятников Беллы Ахмадулиной, Андрея Вознесенского и Евгения Евтушенко исполнят актеры Дмитрий Лысенков, Сергей Перегудов и Лаура Пицхелаури. Пианист Александр Кашпурин, Концертный хор Санкт-Петербурга под управлением Владимира Беглецова и Академический симфонический оркестр филармонии под управлением Сергея Скрипки сыграют Шостаковича, Свиридова, Шнитке, Артемьева, Таривердиева и других композиторов.
В российский прокат выходит лента «Времена года», снятый чемпионом мира в одиночном катании Максимом Шабалиным. Фильм рассказывает о прима-балерине Мариинского театра, которую при подготовке к премьере затягивают в многочисленные конфликты. Уйдя из большого спорта, Максим закончил режиссерские курсы ВГИКа. «Времена года» - первый его полнометражный фильм. На Международном кинофестивале авторского кино в Мексике эта лента была признана лучшей в номинации Best first time filmmaker («Лучший режиссер-дебютант»).
На Васильевском острове в Санкт-Петербурге завершается реконструкция Центра современного искусства им. Сергея Курехина. Курехинский центр дополнит сформировавшийся на острове культурно–деловой кластер и будет удачно соседствовать с «Севкабель Портом», культурным кварталом «Брусницын», музеем «Эрарта» и ДК им. Кирова. Проект реконструкции здания центра получил в 2022 году Золотой диплом архитектурно–дизайнерской премии «Золотой Трезини».
Увидеть «Золотую маску», символ российского театрального «Оскара», можно на выставке-форуме «Уникальная Россия», которая работает в «Гостином дворе» до 9 февраля. Дизайн знаменитой награды разработал в 1994 году главный художник «Ленкома» Олег Шейнцис. Помещенную на черный зеркальный фон в квадратной рамке классическую венецианскую маску автор дополнил двуглавым орлом, раскинувшим свои золоченые крылья под красной шапочкой Арлекина.
Я думал тогда о завораживающем, опасном театральном лицедействе, о многослойности масок: срываешь одну, а там другая, за привлекательностью чарующих глаз — целая бездна. Театр — это тайна. Маска — ее символ. Со страхом и придыханием мы стараемся проникнуть в нее. Венецианский карнавал с венецианкой под маской — мой идеал театра: маски Гойи и испанское искусство, придворные карнавалы и Кармен, Незнакомка Блока и весь «Мир искусства», Мастер и Маргарита...
- говорит Олег Шейнцис. В 2024-2025 годах премия «Золотая маска» работает при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
#ПФКИ #Сергей_Курехин #Золотая_маска #Теодор_Курентзис #Санкт_Петербург #Золотой_Трезини
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤1🔥1👏1🎉1